中国戏曲文学赏析(6)

“杂剧”最早见于唐代，兴起于唐末，泛指歌舞以外诸如杂技等各色节目。
到了宋代，杂剧逐渐成为一种新的表演形式的专称，这种形式包括歌舞、音乐、调笑、杂技，分为三段：艳段，表演内容为日常生活中的俗事，作为正式部分的引子；正本，是主要部分，表演故事、说唱或舞蹈；散段，也叫杂扮、技和，表演滑稽、调笑等。三段各有内容却互不连贯。
南宋时代，北方在金的统治下，杂剧向前发展，这时称为“院本”。

元杂剧的形成与兴起，与政治、经济和戏曲艺术本身密切相关。元朝中后期，民族矛盾和阶级矛盾激烈，出现了很多富于反抗性的剧目。元杂剧在体制上一般由四折组成一本，在金院本角色分行的基础上，演剧角色扩充为旦、末、外、净、杂，其中旦、末的分行更细。以正旦、正末为主唱，净仍保存着插科打诨的特色。
元杂剧的剧本一般具有完整的故事情节，在戏剧冲突中刻画人物形象。剧本的唱词多表现人物在特定场景中的思想情绪，甚至直接透露作者的心声，具有强烈的抒情性。

杂剧和盛行于江南的南戏，共同推动了元代戏曲走向成熟。
南戏是北宋宣和年间在浙东永嘉一带的民歌、曲子的基础上发展成的一种民间戏曲，又称为“永嘉杂剧”、“戏文”，后来又吸收了唱赚、诸宫调及杂剧的特色，在杭州风行，宋末传到苏州一带。其剧目无论是民间传说还是时事轶闻，都具有强烈的斗争性。
元代初期，南戏与南方人民一样被歧视，出现了一些优秀的剧作家，创作了大量具有进步思想和高艺术价值的剧本。