《正红旗下》回家了(2)

改编《正红旗下》的难点之二在于：该剧的主旨是什么？以什么样的历史观来叙述剧中所涉及的义和团运动、庚子之变以及晚清以来的东西方政治、文化冲突？老舍先生1960年曾经写过一部话剧《神拳》，以彼时的政治正确观念肯定了义和团运动。李龙云在《天朝上邦三部曲》中与老舍先生有所不同，他在肯定的前提下，以启蒙主义的立场审视了国民性中的蒙昧落后。李龙云非常巧妙地把老舍笔下家族中大姐婆婆和姑母两个老太太“斗心眼”的戏与庚子年间北京沦陷前民众对宫廷政治斗争的议论串联在一起（第九场），将两个老太太“斗心眼”的蒙昧与宫廷中慈禧太后和光绪皇帝的政治斗争进行对比，写出了上至皇族、下至国民的群体蒙昧，批判了前现代文化语境中国民性格的畸形与落后。然而，李龙云的启蒙主义思想是朦胧的，不彻底的，这也导致了他在把握宏大历史叙事时的某种偏差。
比如，在老舍父亲战死“南恒裕”粮店一场戏中，父亲对福海二哥说：我一辈子老是让别人支使着，一辈子没尝过支使别人是什么滋味。要是皇上混到我这步，眼瞅着就要晏驾了，他该跟大臣们怎么说呢？他一准儿得说：福海！跪安吧！这一笔让人感觉别扭和奇怪。做了一辈子好人的父亲，怎么会在死之前反而想要去做皇帝支使别人呢？这一笔既削弱了父亲作为一个普通底层百姓的形象，也使得该剧的思想性打了折扣。再有，剧中最后一场戏写报国寺郎月大师率僧众殉国，写得也很别扭。对于蒙昧国民意识的批判力度被虚高的群体激情所冲淡，实为遗憾。

北京人艺的排演：传统继承中的创新与反思
北京人艺此次排演《正红旗下》，面临着多重挑战。三年来，疫情反反复复，无论是北京人艺这样殿堂级的国家剧院，还是大大小小的民营剧场，戏剧人都饱受其苦。冯远征院长在首演结束之后，激动地走上舞台，对观众说：这是三年来北京人艺第一场满座售票演出。在建院七十周年之际，能够有魄力排演《正红旗下》，能够有勇气在老舍先生原作的基础上，思考当下，展望未来，是难能可贵的举措。
红色的屋顶，金黄的琉璃瓦，朦胧中一队队身着晚清服饰的京城百姓拉洋片似地鱼贯而过……舞台设计家（常疆）写意性地选择了北京城独有的视觉意象来营造舞台空间。随着时空变化，屋顶的置景又变幻为城墙、拱桥……这样的舞台设计为全剧演出的诗化追求奠定了基础。濮存昕扮演的老舍先生颇有几分神似，他将老舍先生写作《正红旗下》时难言的心态把握得很到位。非常难得的是，北京人艺的一批中青年演员担住了这个十分难以把握的戏。他们的表演，融合了一些中国戏曲的节奏、韵律、身段，传承了人艺演剧学派的风格。比如，多甫仿效岳飞背上刺字的那场戏，随着阵阵的锣鼓点声，演员化用了戏曲的表演手段，精彩地将人物行为背后荒诞的喜剧性内涵表现了出来。