艺术评论｜深沉无限的悲哀——评秦腔现代戏《陕北往事》(2)

音乐是戏曲的翅膀。担任《陕北往事》唱腔设计的郭全民参加大型剧目的作曲和指挥40余部。配器的程长宁教授曾经是秦腔剧团的板胡演奏员，又是西安音乐学院作曲系毕业的高材生。唱腔音乐的创作和设计，采用了传统声腔和板式及其转换创新等手法，在发挥其最大戏剧表现力的同时，巧妙地融入了陕北民歌的旋律和素材。在秦腔音乐风格鲜明的基础上，体现了戏剧故事的地域性特点和音乐语言的现代性特点。传统唱腔以外的伴唱、合唱、独唱和器乐音乐部分，大量融入了陕北民歌旋律及其旋律转调等素材。个别场次采用了传统声腔基础上的不同人物之间的轮唱、重唱、合唱等创作手法，具有一定的创新性。
《陕北往事》在多声编配上也很有特点。声部让位对比等复调音乐创作思维的运用，使唱腔音乐主旋律在突出鲜明的前提下，充分体现其整体呈现效果的多生性与交响性。唱腔音乐的高潮部分采用乐队全奏的多声织体进行加强与烘托，使演员的情感表达和乐队的戏剧表现酣畅淋漓。多声部创编上，注重采用民族乐器、西洋乐器独奏主旋律所形成的音色对比与变化，使人物对白表演中的情景音乐时而凄凉哀愁，时而如泣如诉，时而撕心裂肺。传统唱腔以外的声乐部分、器乐部分成功精湛的多声部创编和交响化重构，使秦腔音乐与陕北民歌旋律的现代表现达到了一个新的高度。
《陕北往事》的表演没有辜负剧本和音乐，而是将其托得更高，侯红琴和张涛两位梅花奖演员将剧中人物诠释得几近完美。特别是三意社社长侯红琴在继承“肖派”表演风格的同时，将美声唱法融入秦腔,形成了行腔圆润，声情并茂的表演特点。侯红琴收放自如的演唱将几板长大的综合唱腔表现得如泣如诉、哀怨凄切，令场内观众热泪盈眶。
《陕北往事》继续打磨，将会成为一部集艺术性、思想性于一体的精品之作。该剧个别地方还可商榷：如南京来的进步青年苏小雅落水的情节安排稍有突兀，让观众感觉落水的原因是为了追求自由。实际上，陕北的夏天经常是“一疙瘩云彩一场雨”，有时候下游艳阳高照，河流上游阵雨引发的山洪就会突然发作，因此，大人一般不让小孩去河里玩。这里可以通过唱腔或念白交代一下，苏小雅初来延安，不懂这里的天气情况，下河洗漱，被上游流下来的山洪水冲走，这时候大壮救她就合理了。
还有石大壮要参军的时候，直接从口袋里把村里的公章掏出来交给苏小雅是否合适？公章难道随身携带吗？地点就在自家，如果从桌子上拿出来是不是更符合逻辑。
剧中个别唱词和念白还可以进一步推敲，如苏小雅动员虎娃去前线抬担架时说，这个村少一个队员，那个村再少一个，完全从算账的角度来罗列数字。如果改成我们这里少一个担架队员，前线就会多一个伤员因为得不到及时救治而牺牲，这样就变机械的说教为晓之以理的教诲。
愿秦腔现代戏《陕北往事》进一步打磨，成为秦腔经典之作。
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