《八部半》，世界上最杰出的电影之一，电影大师费里尼的巅峰之作(2)

01、什么是新现实主义?哪些表现手法属于私人化的表达方式
目前，学界普遍认可的新现实主义学派的标志是1945年8月罗伯托·罗西里尼执导的《罗马，不设防的城市》，当时的意大利作为战乱较为严重的国家，人们开始对生存问题进行反思，反对战争、反对失业、反对贫困，新现实主义电影常常围绕人类命运困境进行创作，采用非职业演员的实景拍摄手法，追求纪录片式的写实手法，强调真实可信，由此区隔开传统意义上的现实主义。
费里尼究竟能否归为新现实主义导演曾有过争论，焦点就在于他作品中存在脱离新现实主义的元素，一直探求新鲜的元素，比如梦境、心理之于电影的意义。但纵观他的经典电影《大路》、《骗子》、《卡西利亚之夜》，哪一部不是对底层人们的心声流露，只注重“扛着摄像机拍摄”的传统意义并不足以来推翻费里尼作品中那些“纪实性”元素。

为此，费里尼也曾给予过抨击，观点便是“新现实主义并不是要表现什么，它的真正精神是你如何来表现它”，从这个维度来看，将心理学、意识理论都融入到现实生活的表达之中，不仅不是对于新现实主义的背离，反而成为升华和拓展的新方向。电影不再只关注人物经历的各种灾难，而是由表及里地揭露出困境带给人物内心的情感波动，强烈的人文关怀色彩成为费里尼私人化表达的一把利器。
谈及《八部半》，最为耀眼和不可思议的地方当属其“套层结构”的表现形式，费里尼采用了复调式的技法，利用梦中梦的层层相扣结构，连接起梦境与现实，不断地进行自我反省，尽管有些杂乱无章，却展现出梦境般的游离状态和断断续续。这种套层结构并非费里尼首创，之前雷内导演的《沉默是黄金》和伯格曼的《监狱》都曾出现这一手法。但将所有的电影元素打乱编排，加入意识、心理的精神分析，费里尼当属首创。
私人化的表现方式还体现在对于开放性叙事和夸张视听元素的运用，在费里尼的电影中，神秘元素让整个世界变得陌生、新奇，这是客观现实世界与主观人物视角发生碰撞导致的结果，鲜明的意象和符号指向了角色内心的世界，成为梦境与现实交融的起点。