逃跑计划是在十年磨一剑吗？(3)

朦胧合成器的强弱变化引入梦境，鼓点加入后人声随着贝斯的律动开始故事的讲述，第二段Verse开始后又有一个荡漾开去的电气音色加深梦境感，Pre-chorus做了类似EDM中Built-up的声场效果，如同置身于宽广世界中呼喊。到了Chorus部分，人声和音的加入把情绪进一步推向狂欢的氛围感中。
而两遍主副歌后的Breakdown里的和弦色彩又让狂欢的气氛松弛慵懒起来，有了更多的梦幻气味，通过情绪的变化让最后一段副歌的能量感在强弱对比下显得更加充沛。尾段甚至还加入了新的吉他音轨来丰富律动和声音的层次。

专辑整体基本保持了这种制作上的精工细作。要平衡好复古电气和逃跑计划本身的乐队感并不容易，但他们在保持旋律主线清晰、律动有推动感的基础上，做出了比起以往更为丰富的音乐形式。其内核依然是逃跑计划骨子里的青春浪漫，只是表现形式从Brit Pop切换到了复古舞曲上。
除《梦中的你》外，《你的爱情》《海鸥》和《Magical Elevator》也值得一说。
《你的爱情》终于在《歌手》演出之后迎来了正式的录音室版本。
论词曲创作的品质，这首歌在专辑中是当之无愧的第一梯队。比起歌手的现场版，录音室版本的层次和包裹感都做得更为精致，在复古氛围中盘旋的律动里，萨克斯的加入仿佛把整片夜空的星光洒在舞步上，是一种属于欢愉浪漫的荡气回肠。
《海鸥》作为专辑中少有的抒情歌，承袭的也是上世纪八九十年代的气质，毛川直接诚恳的演唱方式以及对大海的依恋、混音对人声的处理，都充满了怀旧色彩，如同一封写给青葱少年时代的情书。