《新龙门客栈》：人说乱世莫诉儿女情，其实乱世儿女情更深

距离徐克的上一部武侠电影《狄仁杰之四大天王》已经过去四年了。诚然，作为一位从港片巅峰时期便不断发光发热，至今仍活跃在大众视野，以每年至少一部新片的速度不断产出的大导演，我们抱有非常大的尊敬。

但从近年来“徐老怪”武侠电影的评分与评论来看，不少人对于徐克对特效技术的执着追求产生了负面的态度，认为他沦为了特效的附庸。
到底是用技术探索拓宽武侠电影的边界，还是对技术的过度依赖而放弃电影本身的内核，这两者的孰是孰非还需留待时间的检验。
不过有一点是毋庸置疑的，徐克第一部处女作《蝶变》中对武侠电影拍摄手法和武打动作的独特处理，使得香港的武侠电影出现“新浪潮”局面。
时至八九十年代，徐克的武侠电影异军突起，拉开了新武侠电影的创作序幕，以至于九十年代被人称为“徐克时代”。
而其中最杰出的代表莫过于1992年，徐克所监制，翻拍自胡金铨导演的《龙门客栈》——《新龙门客栈》。时至今日，它已被公认为武侠电影中的经典之作。
新旧武侠电影的变革由此拉开帷幕。

女性角色在电影中开始分庭抗礼

与许多类型电影不同的是，武侠电影侧重点更偏向于英雄主义和侠客精神的体现。在电影中最直接的表现就是对男性角色浓墨重彩的描绘，与之相对应，女性角色的塑造往往得不到足够的重视。
传统武侠电影中的女性角色只是为了从侧面烘托男性角色的英雄气概。张彻导演的电影尤为明显，不管是《新独臂刀》中邻居铁匠的女儿巴蕉，还是《保镖》中未婚妻云飘飘，要不是解语花，要不是促成兄弟之间反目或结缘的线索式人物。爱情永远不会凌驾于兄弟情义之上。