香港电影中的“僵尸”，为何在不断地演变中，逐渐消失？(7)

第四，从影片的叙事层面来看，僵尸并非影片主要的叙事对象，只承担着微弱的情节推动作用，一方面类似于戏曲中的科辉成分为影片补充笑料，另一方面以其不常见的恐怖外形为观众提供感官刺激。
《僵尸先生》从类型上看应该被归为功夫喜剧片，依旧遵循功夫片的基本叙事模式，这一时期僵尸电影的叙事逻辑大多如下：影片主角多为法师的徒弟，一般都是有勇无谋、武功平平的滑稽角色，但却经常能够化险为夷，而法师则更像是权力的代表和行使者，通过法术对付僵尸，让一切回归平衡。

由此可见，僵尸更像是闯入者和破坏者，他的出现意味着秩序和规则的打破，也更多地被用于制造故事的冲突和转折。
第五，影片中对付僵尸的策略让极具中国传统风格的茅山法术第一次展现在大众面前，而被赋予了神秘意味的符咒、糯米、墨线甚至也化为了僵尸栋的软形象深深写入观众心中。
茅山道士、茅山术与僵尸的结合也成为此后经典的香港僵尸电影最显著的特色。茅山道士象征着正义，僵尸象征着邪恶，茅山道士通过茅山术制服僵尸，完成了中国传统邪不胜正道德观的典型书写。

因此，茅山术的加入使原本无血无肉的僵尸形象更加具象和完整。