森林的诗学：“永恒的青春在树林里”(3)

地理学家段义孚认为，宋朝的文人画抓住了山林的精髓。如果从现在穿越回宋朝，人们可能看不到类似西方那种背着画夹颜料走向田野的画家。宋朝的艺术家并不是身临其境试图复制某一个特定的景色。“相反，他走进一个世界，在那儿徜徉几小时或几天，以便能够感受和吸收整个氛围，然后，他是回到画室作画的。”艺术家们面对森林，心境与画境相互交织，诗心与自然物象、春风秋日流通无碍、亲切应答，才会有树杂云合、山沓水匝的上乘之作。
北宋画家郭熙《山水训》有记：“真山之烟岚，四时不同。春山淡冶而如笑，夏山苍翠而欲滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。”春英、夏荫、秋色、冬骨，这是从一个画家的视角，借用森林生长的不同特点来描写四季山林景色，是一种源于中国审美精神的特有的艺术形态，正可谓“心凝神释，与万化冥合”。
梦想的诗学
“诗歌创造形象。这形象始于愉悦，终于智慧。”（弗洛斯特语）森林，也天然是属于诗歌和诗学的空间。与森林有关的文艺作品，无论是沉静还是热烈、无论是浪漫还是现实，都与天空和大地有关，与黑暗和光明有关，与四季的灿烂和忧伤有关，与创生、原初、繁衍、纯洁、休憩等富有深意的词语有关。
“到林间来听吧，我敢断言：/这歌声饱含智慧”（华兹华斯：《反其道》）；华兹华斯一年夏天在康科德附近散步，看见树林里有个身影，“看啊，那是爱默生先生。他看来十分愉快，因为他说过今天的树林里有缪斯女神，在微风中可以听到她的耳语。”“森林”意象是人类生命情感及理性发展过程中的重要借鉴对象，尤其为浪漫主义时期的作家们所钟爱。对于先验派诗人来说，尤其有一种启迪的力量，激发着物我相融的此在本性。
“森林”这个词本身就具有诗性，如同一个巨大的语言和经验之巢。法国诗人波德莱尔提出“契合论”，即是把宇宙造化看作是与人心灵对应相通的“象征的树林”，这样的意境幽深而曲折、神秘又开阔，尤其那首题为《契合》的诗，更被人们称誉为“带来了近代美学的福音”：
自然是一庙堂，圆柱皆有灵性，
从中发出隐隐约约说话的音响。
人从那里过，穿越象征的森林，
森林用熟识的目光将他注视。
“艺术确确实实地潜伏在自然里，谁能把它从中剥离出来，谁就占有了它。”（里尔克：《艺术家画像》）在云彩、四季、鸟类、野兽和植物世界中，都有着无穷的喻体。森林漫无边际，在森林里，我们会想起诸如“雪野”“冥想”“寂静”“迷失与微明”“生命的流逝”“繁盛”之类与主观情绪相关的符号化词语。尤其在黑暗和光明交织的时候，森林最显深意。黎明、黄昏、暴风雨前的森林，常常能带给我们视界之外的心灵沟通和感应。