从剧本结构到电影风格，看奥斯卡获奖经典《温柔的怜悯》(5)

而影片的名字“温柔的怜悯”，更像是对乡村民谣灵魂内核的精炼注解，起源于布鲁斯、福音音乐、劳动歌谣、赞美诗的乡村音乐，正是宣扬了对生命、生活、家庭、世界的一种包容之爱。而这种对战争痛楚、时代心理、生活苦闷的一种平和与宽容的心态，正是麦克自我接纳与和解的关键，也正是罗萨生活的价值观：无论得与失、悲与喜，内心怀着对生命的温柔与怜悯，才能发现生活最本质的美好。
02.用剪辑表现图形、节奏、空间关系
在镜头运用上，影片较少采取运动的长镜头，而是通过剪辑来展现故事所处的时间、地点。仅仅在影片的开头，寥寥几个镜头，便确立了人物之间的关系。首先用一个室内中景与水平视线交代麦克精神迷醉与自我放逐的状态，再用一个室外全景展现旅馆与加油站周边的环境，继而通过大全景中的公路与旅店消失在辽阔的天际线之中，从多重景别的有序剪切中确立了影片的空间关系。

而整部影片从中特写、中景、全景到大全景的剪辑都是通过图形与节奏的相似性与关联性。例如，在注重演员表情与对话互动时，以相似构图的中特写互为对照，强调了彼此感情的互动性；在父女重逢的一场戏中，无论视点构图如何变化，父女两人总是处在画面两端构成一种微妙的平衡，这种疏离感正是父女间彼此渴望关怀却无法完全消弭隔阂的情感状态写照。这种剪辑风格是基于影片清新惬意、平缓恬静的调性。