《雪枫文学音乐课》：文学与古典音乐的交互结合(2)

李南回顾了中国音乐杂志的发展：“在九十年代以前，我们国家除了《人民音乐》这样的杂志以外，可能更多的是为主流音乐，为国家的民族音乐、歌曲服务的，很少有人对中国古典音乐、西方古典音乐做一些评论、讲解、引导。1992年的《爱乐》杂志就是在这种情境下应运而生的，这个杂志出来以后才涌现出一批真正对古典音乐评论的评论家。《爱乐》杂志有了以后，我和三联的朱伟、刘雪枫一起写各种各样的文章，后来刘雪枫替朱伟当了《爱乐》杂志的主编，我一直是编委。”
李南也表达了将文学和音乐勾连起来写作文章的困难：“《爱乐》杂志刚成立的时候，我也曾经尝试过写一些文章，其实挺挠头的。比如柴可夫斯基有一首《曼弗雷德交响曲》是非常好听的一个交响曲，我写乐评时觉得很困难，作曲家将拜伦的诗写到了《曼弗雷德交响曲》中，但是又不是完全按照拜伦的意思来表达自己的意图和感情的。”
格非认为，刘雪枫是一个比较健康的音乐爱好者。他接触的很多像他一样喜欢音乐、对音乐迷狂的人，或多或少都有一些病态。“有的人专听巴洛克时期的，喜欢斯特拉文斯基的就排斥普罗科菲耶夫，非常复杂。你要问他对一个问题的看法，他想半天一个字不说，故作神秘，这样的人非常多。但是只要问刘雪枫，他总会给出直接的判断，他要么说很好，要么说很烂，要么说没什么价值，他会直接把观点说出来。他如果没有对音乐史、对文学史、对某些东西广博的知识和精神的研究，要随随便便做一个判断是非常难的，这是我喜欢雪枫的一点。”

格非
“体系化”的现代音乐、文学、哲学在同一时期产生
欧阳江河也一直关注音乐与文学，他说：“我写了好几首跟音乐有关的诗。从杜普瑞到肖邦，到肖斯塔科维奇，尤其是舒伯特，还有皮亚佐拉，我都有涉及。我相信凡是热爱古典音乐的人一定天然的带有一种文学的基本的敏感，基本的素养。但是喜欢文学的人，对古典音乐还有点素养，就不是天然的。但是无论如何，关于文学和音乐、文学和美术的关系，我一直认为，如果你只搞文学，完全不接触古典音乐，完全不接触当代美术的人，都有点土。” 欧阳江河说道，“刘雪枫把中国古典音乐，不光是演奏，而且对它的感受、对它的叙述，包括作品的理解，包括版本学，他把这些部分都引进来。”