“残缺美”究竟是真艺术，或是因为无法至善至美，而违心说美？

酷爱艺术的小白：人们常提到“残缺美”，是真的认为残缺的很美吗？还是因为“酸葡萄”心理，因为做不到至善至美，于是就说残缺的也很美，没必要追求完美无瑕，被迫接受残缺美？

古希腊雕塑维纳斯没有双臂，但容貌端庄秀丽，肌肤丰腴， 半裸的身体构成了十分和谐优美的螺旋型上升体态；那高贵的表情和端庄的身姿仪态万千典雅至极，无论从任何角度欣赏都能诱发出人们的美好想象。
她的双臂虽然已经残断，但仍然给人以浑然完美之感，整尊雕像统一而独特集真、善、美于一身，突出了美的焦点与核心突出了“美神”的特点。残缺的美胜过了完整之美，这种美充满了无限的诗意是古典主义的理想美，在她面前一切人体艺术作品几乎都显得黯然失色。只有“残缺”才能演绎出这人类艺术不朽的巅峰之作。

“残缺”的艺术
“残缺”是表达视觉艺术境界的语言，瑞士艺术家乌尔夫林提出过“入画”与“不入画”的概念。比如有裂缝的地板、斑驳的墙壁和缺损的水壶才是入画的，那些不完美的地方才是生命之光。
1９世纪法国雕塑艺术家罗丹最早有意识地把 “丑”运用到造型艺术中，并明确提出“丑陋美”、“残缺美”、“矛盾美”等理论概念，打破了自古希腊以来流行的“美在和谐整一”、“丑在残缺畸形”说的单一美学研究模式。