电影美术：银幕落下无人喝彩(2)

《人潮汹涌》
更多时候，观众关注的是演员的表演和故事剧情。很多人甚至不知道电影美术到底是什么，林木也经常要向身边的朋友解释自己的职业：“除了演员的表演外，你看到一部电影画面里所有的东西，都和电影美术有关。”
创造一个世界，把自己藏起来
《刺杀小说家》中，美术指导李淼第一步要做的就是把影片的世界观构建起来，他要担任这个“世界”的大脑，确立整部影片的美学系统。
读过剧本，直觉告诉他这部影片的气质应该是：疯狂、压迫、荒凉还有点诡异。
导演路阳认同这一点，两个人沟通得很愉快，把影片美学的大方向确定了下来后，李淼找来德国艺术家基弗和波兰画家贝克辛斯基的画作做参考，因为这些作品的残酷冷静又绝望的力量是他认知里符合《刺杀小说家》气质的。
在这部中国风的奇幻电影中，美学表达又应该是有东方色彩的，李淼取材了明代画家吴彬的《十面灵璧图》中骷髅状的太湖石和《楞严廿五圆通佛像》里盘根错节的老树，直接用在了电影里的“白翰坊”；烛龙坊的战前祭神仪式模仿了潮汕游神赛会，根据民俗资料设计了更加怪异庞大的神像来表现狂热的原始宗教崇拜。

吴彬《十面灵璧图》(左)与白翰坊奇石(右)
作为一部视效大片，美术要做的工作很多，花的钱多，耗费的时间也长，要搭建出足够大规模的场景，同时受到物理规律和技术条件的限制，很多特殊效果的镜头运动也无法实现。所以美术设计在最初的筹备阶段，就必须充分参与配合视效团队的创作。
每一位参与到视效工作中的制作人员都会对完成的作品造成细微影响，有的工作人员偏好棱角分明，有的人偏好圆润，每经过一个制作流程就会对细节产生一些微妙的改变。