影视23个知识点

适用于传媒艺考
1. 声音蒙太奇
在时空动态中，声画匹配的声音构成方法叫做声音蒙太奇。它首先用在视觉画面的剪辑上。自由声电影问世以来，由于对声音潜在功能的不断挖掘，于是顺理成章地又出现了声音蒙太奇一说。所谓声音蒙太奇，可理解为声音的剪辑，但这只是表层含意，它的深层含义其实是声音构成。声音分为画内和画外两种。电影声音蒙太奇，就是声音。时间和空间的各种不同形态的排列和组合，课能创造出以下几种相对的时空结构关系；时间同步关系；时间非同步关系；空间同步关系；空间非同步关系；心理同步关系；心里非同步关系。
2. 声画对位
声音和画面形象分别表述不同的内容，从不同的方面说明同一涵义。这种声画结构形式，叫声画对位。声画对位是一种声画结合的蒙太奇技巧。声音和画面形象各自独立，而又互相作用，创造出一种画面和声音的交响乐式对位。声画对位的结构，产生某种它们自身原来并不具备的新的寓意。通概念是前苏联导演爱森斯坦、普多夫金和亚历山大洛夫三人于1928年在《有声电影的未来（声明）》一文中首次提出的。
普多夫金于1933年导演的影片《逃兵》中第一次有意识地运用了这一原则。在结尾场面中，音乐并未追随画面表现的工人斗争的受挫，而是始终处于不断引向高潮的过程之中，表现了对罢工斗争的必胜信念。声画对位有两类：声画并行、声画对立。声画并行不是具体地追随或解释画面内容，也不是与画面处于对立状态，而是以自身独特的表现方式从整体上揭示影片的思想内容和人物的情绪状态，在听觉上为观众提供更多的联想和潜台词，从而扩大影片在单位时间内的容量。
声画对立是画面和声音之间的情绪、气氛、节奏以至内容等当面的相对立，使声音具有寓意性，从而深化影片的主题。德国作曲家汉·艾斯勒为纪录片《夜与雾》作曲中，当画面出现希特勒演说和敞篷车穿过满是人群的柏林接到时，用了沉重悲哀的集中营歌曲作为主题音乐。许多例子都证明，声音和画面形象性质上的对立，是各自的个性色彩对比更为鲜明，声音和画面形象性质上的对立，使各自的个性色彩对比更为鲜明，从而可以辩证它们在本质上的区别。声画对立位进一步发展了蒙太奇，成为蒙太奇的重要组成部分。它使声音真正成为独立的艺术元素，在影片中发挥其独特的作用，这种技巧含蓄而富有诗意，为电影表现开拓了新的可能性。