浅谈白景瑞与琼瑶电影：以写实元素堆砌的梦幻堡垒(7)

也正因此，秦祥林在白景瑞的电影里，总是那么轻松自在，如鱼得水。就连《皇天后土》，也还能看到轻盈的诗意片刻，借此对比深重沉郁的人性悲剧。
《秋歌》的出走与成长
《秋歌》是白景瑞、秦祥林第二次合作琼瑶电影。男主角殷超凡的情绪跨幅很大，对秦祥林来说，确实有很大的表现空间。
初亮相时，他人如其名，是个超凡脱俗的高富帅。接着，镜头补足他家庭生活的一面，我们发现这个高富帅原来是个「爸宝」「妈宝」，父母之外，家里还有个体贴入微的老妈子。然后，我们见到他为情所困，因情所感，在家庭和爱情之间出现矛盾冲突时，他终于有了挣脱的决心，爱情令他剧痛，痴心却也使他真正成长。
如果说，1973年《彩云飞》写下文艺片女主角划时代的意义，是那句由甄珍喊出「茶花女的时代已经过去！」的台词；那么1976年白景瑞的《秋歌》对于青年男子「离巢」的镂刻，在秦祥林的诠释之下，也显得极具份量。

与《秋歌》同时拍摄的李行导演《碧云天》，片中男主角即便留学归国、成家立业，在家里却始终是「掌上明珠」似的「爱子」身份，享尽齐人之福，《秋歌》却不然。
《秋歌》回到当初《婉君表妹》电影结尾之前的「出走」高潮，以殷超凡恳求父母放手、放弃家族企业里的职位，并且以他的「自立」作为促使这段感情终有结果的核心关键。不过，琼瑶的原著、张永祥的剧本、白景瑞的导演，都还保留了殷家亲长给予最终「祝福」的桥段，让《秋歌》的「出走」和「成长」，少了几分叛逆的决绝，多了一些「孩子终于长大了」的安慰。
不像邵氏出品、陶秦编导的《船》。电影版《船》里头的「成长」，几乎是一刀斩断过去的破釜沉舟。金汉饰演的纪远，避至深山野谷，投身横贯公路的开设工程，直到何莉莉饰演的唐可欣重新找到他。可欣剪去一袭及腰的长发，穿上公路局小姐的制服，用一种「为国为民服务」的全新形象，千山万水来「寻爱」。
这场重逢，只是一男一女感情的团圆，在人际关系上似乎比较限缩，但这样的结合，在格局上更显开阔，他们不必因为做了什么事，去感动了谁，去化解了什么，他们忍痛挥别过去，正视未来，追求属于自己的幸福，浴火而重生。是这样的火光和温度，感动了我们所有围观这段感情的男女老幼。他们不需要「赢得」我们的祝福，祝福是我们自己心甘情愿献上的。