专访《老友记》导演：我觉得《爱情公寓》很好看(10)

《龙门镖局》遇冷标志着国内情景喜剧正式进入低潮期。
《新周刊》：所以很多人把美国电视剧产业称为“编剧的产业”。
R.C.：编剧主导一切。在《老友记》剧组，编剧的权力极大，薪水和回报也足够丰厚。
以一周为时间轴，周一，编剧会把剧本给到导演和演员，然后进入“剧本围读”环节，当晚我们把对剧本的意见给到编剧，后者进行调整和修改，但整体框架不会大幅变动；周二有三四小时的带妆彩排，在实拍中再磨一遍台词；周三进行棚拍前最后一次带妆彩排；周四是在现场观众面前见真章，每个镜头拍两三次。
在现场，如果我们埋好的笑点不能让观众笑，那编剧就立刻改剧本，一直改到观众笑出声为止。单季剧集的拍摄需要三个月时间，光是剧本调整就需要两个月。
这就是原创的力量。一本书、一部剧、一首歌、一道菜、一席舞、一篇报道、一种风尚，这些都要靠灵感去塑造，需要时间去沉淀，然后视乎固有经验和现实反馈进行调整、修改，这样才能走向完美。好内容真的没有捷径可走。
你想想看，华纳兄弟当年把《老友记》最后两季的版权拿到全世界卖，卖了40亿美元，这证明足够优质的内容绝对可以赚大钱。
所以，我建议中国的电视剧同行不要只顾赚快钱，视野要开阔一些，用扎实内容去赚大钱。不要追逐眼前的一点小利，应该踏实做内容，让名望和金钱主动来找你。
“中国影视圈正在经历的那些事，早期的好莱坞都经历过”

期待国内情景喜剧在沉寂中爆发。/《老友记》
《新周刊》：在中国，电视剧生产遵循导演中心制，很多情况下，编剧不得不做投资方、导演布置的“命题作文”。中国编剧汪海林曾表示，“流量明星只需要假剧本、假流量、假表演奖、假导演、假编剧、假制片人”。你怎么看这种现象？
R.C.：我想再次强调的是，不论是电视剧还是电影，故事都是成功与否的关键因素。观众不是傻子，他们会在意那些真正触动他们内心的故事；某个角色让他们有认同感，他们就认为这是好故事。