真人快打：堪称美国人的「无限恐怖」(3)

整个游戏从制作到素材拍摄都非常随意，角色塑造更是脑洞大开。制作组很喜欢各种东亚武打电影，但那个年代很多欧美人士压根分不清忍者是打哪个国家来的 —— 反正肯定是神秘东方魔法就对了。加上制作人还受到了《妖魔大战唐人街》这种 80 年代恶搞电影的熏陶，对非西方文化的处理更是显得胡闹至极。
最典型的就是倒霉主角刘康。他一开始的设定是个疑似用空手道，名叫源义经的家伙。但当时的工作人员不知道怎么把这个名字写成英语，于是便参考了著名武打演员刘家辉的英文名「Gordon Liu」，弄了个「Liu Kang」出来。形象也根据《少林三十六房》而改成了一名和尚。
然而因为扮演刘康的韩国演员朴浩成不愿意为此剃光头，只好将其设定为留着飘逸长发的叛逆武僧。
这种态度，使得从初代开始角色方面就诞生了不少 meme。比如雷电著名的突进技为什么会喊「啊呀妈妈咧（或者你认为的任何空耳）」，一直是系列玩家争论不休的关键话题。据研究表明，最为可信的说法是演员拍摄动作素材时，趴在桌子上做飞行动作时不小心压到了蛋蛋。制作组对他痛苦的惨叫声与姿态印象深刻，最后演变成了雷电飞行时的诡异叫声。

总之，从立项、创作过程以及最终成品，早期《真人快打》讲究的是一个糙。低成本、不太讲究细节与逻辑，完全随缘制作的基调使它一下子就和《街头霸王 2》形成了鲜明对比。Midway Games 自己多年用「如同百事可乐与可口可乐之间的对决」来比喻两部作品的关系，但要我说的话倒更像是「Pixiv」与「Por某hub」这种，都是 P 站，可功能性截然不同。
演技堪忧？那这味儿对了！
然而，和许多格斗游戏一样，这个系列也遭遇过一段时间的低谷期。由于这种真人拍摄的图形技术个性过于强烈，导致在 90 年代末几乎席卷整个行业的 3D 化浪潮时，系列想要转型就显得有些水土不服。
于是在这段时期里，Midway Games 一边摸索今后发展方向的同时，一边尝试着让 IP 走出了电子游戏的范围。于是各种相关授权的周边产品陆续出现，其中就整出了在当时颇有名气的真人电影。