这个成立200多年的乐团把贝多芬弦乐四重奏拉出了极致(2)

来自法国里昂的大提琴手迈巴赫是个90后，他来格万特豪斯才四年，资历最浅。
“你能不能进入格万特豪斯，完全由另外三位乐手决定。”迈巴赫感慨，“这个乐团就像一列飞驰奔跑的列车，我上车时，必须和他们保持同样的速度奔跑。”
厄尔本补充说，格万特豪斯通常会提前两三年确定演出档期，每当有新人加入，他们会给他留一两年的时间过渡和磨合，并向即将退休的前辈接班，“就像足球队替补一样。”
从莫扎特、贝多芬到勃拉姆斯、舒伯特、门德尔松，格万特豪斯累积了两百多首保留曲目，国际观众倾向于听乐团演最古早的曲目，其实他们也会委约当代作曲家写曲。
乐团每天会安排五个小时的练琴时间，碰到格万特豪斯管弦乐团有音乐会，他们还会把战线拉长，一练就是八个小时，“你一定要对音乐深爱才能坚持下来，我们四个人现在就像一家人，一起演奏，一起旅行，一起吃饭，连生活都在一起。”厄尔本说。

难解的贝多芬
格万特豪斯出品的贝多芬弦乐四重奏唱片曾被德国《今日古典》杂志称为“标杆级别的诠释”，乐团本身更被誉为“全世界最优秀的四重奏组合之一”。
弦乐四重奏这一音乐形式由海顿确立，在莫扎特的助力下得到发展，贝多芬则使之达到巅峰。
贝多芬一生写作的弦乐四重奏数量虽不能和海顿的84部、莫扎特的近30部相比，然而贵在特点鲜明，开创出不同于前人的强烈个人风格。
“四重奏非常难写，不是所有作曲家都敢写，但贝多芬把它写到了极致。”厄尔本感慨，“贝多芬的弦乐作品是所有弦乐的开端，也是终点。”
贝多芬的弦乐四重奏分早、中、晚三个创作时期：早期作品受海顿和莫扎特影响，以旋律与和声为重；中期作品规模更大，时间更长，加入了交响化的色彩；晚期作品则摒弃了传统构架，传递出的信息完全基于纯粹的哲学思想。
如果说贝多芬早期的四重奏还算容易理解，其晚期的四重奏则晦涩得多，非常难懂。