基于虚拟现实技术的VR电影创新发展探究(6)

VR电影以观众为中心，将观影的主动权让渡给观众，使观众的感知进一步延伸，带来一种其他影像媒介形态无法替代的真实感。虽然VR电影也是利用数字技术缝合出一种虚拟的真实，但仍沿袭巴赞长镜头理论中真实、完整地表现客观世界的思想，使长镜头美学在VR电影的艺术实践中被创新和发展。
人眼在立体环境下能捕捉到的视角约为124°，对于VR电影360°全景影像来说，观众可以观看到整个立体场景的三分之一左右空间。在这种视觉范围之内，观众的注意力被分散到不同区域，观看的内容随着视点自由变换，这就实现了传统意义上长镜头的“镜头调度”。VR影片运用360°镜头捕捉，在每个场景中呈现一个长镜头段落，借助场景中的主体运动或叙事元素引导观众建构叙事、引发影像的多义性理解。VR影像与传统戏剧的时空呈现方式类似，在同一个时空内观众观看的实际时间与影片中故事发生的时间是一致的，叙事的时空改变只能通过场景的转换。但VR电影以去边框、去中心、没有框式构图的约束，打破了传统戏剧的第四堵墙，在VR技术构建的三维立体时空中，使观众不受限制地去探索这个幻想世界。
VR叙事媒介为长镜头的叙事时空呈现拓宽了表达维度，屏幕边框的消失、全景展现的空间有助于保持叙事的完整性和时间的连贯性，传统电影中景深镜头的多层次信息呈现方式又融入VR长镜头里，提供了丰富的叙事空间线索。很多初期尝试的VR影像创作往往采用360°全景视频方式、用全景视角展现大量自然风光景观，以此带来视觉上沉浸式的享受。VR电影当中的长镜头受外部技术方面的制约，一开始更多呈现的是机械式的运动镜头。[10]例如Everest VR（珠峰VR，2016）中的“Hillary Step”VR视频，就是运用运动镜头展现出一段从珠峰南峰到珠峰最高点的壮丽雪山奇景。当然，也有VR电影的创作者尝试在场景内加入吸引观众注意力的叙事内容，利用引导性等叙事手段完成VR长镜头的叙事呈现。比如VR短片HELP（林诣彬，2015）就是使用一个五分钟的长镜头来实现“外星人到来”的科幻叙事，镜头随着主角运动产生推拉、摇移、升降的变化和远景、全景、特写等景别的转换，控制故事的节奏、推进情节发展，给观众带来身临其境的紧张感，并用一镜到底的长镜头完成一个脉络清晰、跌宕起的故事（见图7）。
观众在观影过程中不仅体验到“真实感”的故事，还能从不断变化的场景中使故事情境最大化，这些VR影像保持着时间和空间的统一性和完整性，承袭着长镜头的真实美学风格。