《面孔》，伯格曼对现实的映射之作，却最能代表其风格(5)

详细来说，这种矛盾便是阳春白雪与下里巴人之争，或者为商业性与艺术性之争。光影艺术最开始极为精妙，从《火车进站》开始作为影像的忠实记录完成了艺术化的处理和升级，带来前所未有的形象体验，而从无声黑白电影到有声彩色电影，电影的发展之路漫长而艰辛，但如何赢得观众的喜爱，却充满了矛盾和曲折，象征着艺术家至高无上的荣誉，诸如塔可夫斯基、费里尼、伯格曼这样的大师屈指可数，更印证了艺术的高雅与精神并不是一蹴而就的，需要长期的思考与积累，而这种艺术家内心的博弈却并不经常被大众所理解。
本片隐喻了艺术与社会、评论家与观众之间的关系，正如曼达读的小说所说的“欺骗行为是如此流行，以致任何说真话的人都会给打上最坏的说谎者的烙印”，是非公正都在观众的心中，最有才能的说谎者往往会说出最有用的真理，面孔之下隐藏的人性才是影片至关重要的精髓。

03、面孔与人性的博弈：面孔之下隐藏着真实的人性，善良和邪恶在好奇心的影响下相互作用在每一个人的身上
面孔中充满了浓郁的哥特风格，棺材、死尸、镜面、女巫，融合了《第七封印》的诡异气氛和《野草莓》的梦幻色彩，这些惊悚的方式更映衬出人物的内心，善良与邪恶、恐惧与贪婪、自私与奉献都在荧幕上展露无遗，让观众更容易理解“面孔”的真实含义。
伯格曼曾有一个生动的比喻耐人寻味”干我们这一行的人常常体会到，只要一直戴着面具，我们便可以非常迷人。人们看到我们在灯光下表演工作，会相信他们的确喜爱我们。但是我们不戴面具出现，或更糟的，开口要钱，我们立刻变得如同草芥般不值一顾“。