《面孔》，伯格曼对现实的映射之作，却最能代表其风格(6)

沃格勒的故事便是这个比喻的现实版，他帅气的脸庞沾上胡子，戴上假发，宛如一具光鲜亮丽的面孔，人们为之欢呼雀跃，将其奉若神明。就连镇长夫人在深夜都前来拜访，一改之前傲慢无理的态度，跪下祈求神灵的降临，以安慰她刚失去孩子的心灵。这时沃格勒的脸庞扭曲变形，并不是因为他爱莫能助，而是他太熟悉这幅面孔，人们有所需求时，沃格勒便是那个万能的神，而一旦需求无法满足，则会从万丈高空落入淤泥，反映出沃格勒对于人类自私本质的痛苦。
次日，镇长夫人矢口否认了她与沃格勒的关系说明了一切，人性经不起半点考验，在利益攸关的紧要关头，受到伤害的往往是如沃格勒这样心底纯良之人，他一次次将自己的真心奉献给那些需要帮助的人，将伤痛独自承受。伯格曼将沃格勒比喻成自己，曼达比喻为人类神圣的信仰。曼达在不断拯救沃格勒疲惫不堪的躯体和精神萎靡的状态，将他从虚情假意的人间带往天堂。

无所忌惮的权力犹如猛虎出栏，限制着良知者的善良。沃格勒时刻受到镇长们权力的掣肘，这种制约关系贯穿在影片始终，恰恰就是人类内心的善良与邪恶之间的博弈，隐藏在面孔之下的人性因为癫狂而脱离了本心，尸体解剖表现出好奇心驱使下对艺术本质的非理性分析，暴露出企图窥视人类内心世界的强烈冲动。
演员斯皮格尔是艺术的奴仆，他弥留之际说“你看到别人在撒谎，可你也在骗人，滚滚不尽的洪流才是唯一的真理”，如此诚惶诚恐的担忧表现出不同阶级之间人性的不可调和，这种讽刺关系也存在于镇长夫妇、以及其他当权者身上。
杜巴尔是剧团的代言人，他能言善辩极具煽动性，代表着资本主义来临时的两面派，表面上他是剧团成功的核心，不断兜售催眠疗法，实际上他同样趋炎附势，在遇到真爱时果断放弃了剧团，这种两面三刀的形象刻画生动形象，与沃格勒的真诚构成鲜明对比，强化了影片关于人性美丑的深层剖析。