托罗导演电影中创作的2种模式，打造不同体验，实现艺术商业双赢(2)

在他创作的恐怖类型电影当中，与其他的恐怖电影风格上有明显的差异。在《魔鬼银爪》的创作中，虽然主题是人类与兽的搏斗，让受众仿佛置身于一个巨大的竞技场当中，感受到了生的欲望，但在异化与生存恐怖之下还有温情的展现。
而且托罗也喜欢用和平主题下去表现入侵与灾难的恐怖风格，在《环太平洋》的创作中，他虽然沿用了好莱坞灾难片的风格，但是他却采用变奏曲的形式，融入其他文化与叙事风格，展现了虽然是不同种族但是对于拯救世界都有不可推卸的责任，正是这样的表达让本来循规蹈矩的风格有了进一步的升华，让受众对于战争、和平有了更深入的延续思考。

托罗也更善于用在浪漫的主题下去表述黑暗与邪恶的恐怖风格，在创作《地狱男爵》时，整部影片围绕着“撒旦之子”内心的正义与邪恶的矛盾展开，两股势力的正面交锋，让地狱男爵面临着炼狱的抉择；
但是就在这炼狱一般的感受中，他却巧妙的穿插了仿佛与主题格格不入的流行歌曲与诗歌，并穿插进入了男爵与丽兹的感情戏，正事这样的设计，把受众浸润到一个浪漫的环境下从而释放了受众的恐怖情绪。
感情戏的加入让本来残酷的风格中增添了一丝烟火气。另外，托罗也更善于从儿童的视角出发去表现战争的残酷与恐怖，经典如《鬼童院》和《潘神的迷宫》，在创作这两部作品时，都是采用从侧面的角度从儿童视角出发去展示战争时的恐怖。

恐怖电影的初衷有一部分是为了让受众宣泄情绪，但是托罗不仅只满足于受众生理上的需求，他所追求的另类恐怖风格填补了以往恐怖类型电影的空白，突破了传统的循规蹈矩的恐怖类型电影风格。