音乐教师，请认清您的“专业”｜争鸣(2)

我们尚普遍存在这样观念：音乐教育是理论专业。这种观念是一种误解，并误导了音乐教育的发展。音乐教育当然需要理论的指导，但它是不折不扣的实践专业——我们能说幼儿园和中小学校的音乐教师是理论工作者吗？
所有的实践工作者都需要理论的指导，音乐教师当然并不例外。所有的实践工作者都需要相应的技术手段，音乐教师当然也不例外。接下来我们就会发现面前昭然若揭的大问题：音乐教师普遍缺少教育技术。因而，在音乐教学实践中，我们很容易看到“照本宣科”“大水漫灌”“拔苗助长”等各种状况，音乐教师普遍将重点放在“学会”而不是更具教育意义的“会学”方面。并且，因为教育理念的匮乏或错谬，这里的“学会”往往也表现为“伪学会”，究其实不过是鹦鹉学舌或拾人涕唾。
高校音乐教育专业普遍存在两种错误认识，这两种错误认识都由教师主导的。第一种是：“学会音乐，自然就会教音乐。”但是，学会和会学之间有着巨大沟壑，会学和会教之间又有着巨大沟壑，“学会音乐，自然就会教音乐”显而易见无法成立。第二种错误观念往往是以反问句的形式出现：“不会音乐怎么开展音乐教学？”但是，这个问题并不是真问题，它不仅是脱离实际的假问题，更是搅混教育的恶问题。将事物推到极端境地来证明自己正确，这本身就是反教育的恶行。我们亟待思考的真问题是：在音乐教育中，到底留给了教育多少时间和机会？
如果我们很少关心教案写作、课堂管理、学情调查、教学反思，如果我们很少学习和使用课堂结构的技巧、提问的技巧、互动的技巧、课程整合的技巧、制定教育计划的技巧、营造支持性教育环境的技巧、评估音乐教育效果(不是音乐表演的艺术水准)的技巧、多媒体展示的技巧，以及教育语言的技巧、教师动作和眼神使用的技巧、教育热情维护的技巧、教师心理调节的技巧、了解学生的技巧，等等，我们如何能说自己是一名合格的教师？
让我们重新理解“专业”
《专业主义》作者、经济学家大前研一认为，专业能力表现为“先见能力”“构思能力”“讨论能力”，以及“适应矛盾的能力”；另一部《专业主义》的作者、管理学家大卫·梅斯特认为，专业能力指向的是“客户满意”“基业长青”。对音乐教师来说，我们的专业能力绝不限于音乐能力，也需要表现为教育先见能力、教育构思能力、教育讨论能力和适应教育矛盾的能力，并指向社会满意和基业长青。
在这里，我们尚需重申基础教育阶段音乐教育的性质：它是非专业音乐教育。“非专业”在这里并不低级，相反，它很卓越。专业音乐教育是“培养音乐人才”的教育，非专业音乐教育是“通过音乐培养人才”的教育，两者之间当然是后者更难、更具有普适性、价值更大。在非专业音乐教育范畴，音乐专业主义不仅难以支持反而很有可能损伤学生的健康成长——这样的例子比比皆是。