欢喜独播丨《鸟类变形记》家族之歌在如梦影像中回溯

“艺术就是使人感受事物，使石头显出石头的质感。艺术的目的是要人感觉到事物，而不仅仅是知道事物。艺术的技巧是增加感觉的难度和时间的长度，因为感觉过程本身就是审美目的，必须设法延长”。
——俄罗斯文艺学家 维克多·什克洛夫斯基
情与画已水乳交融 形意间有无形之墙
《鸟类变形记》是葡萄牙女导演卡特琳娜·瓦斯康塞洛斯的长片处女作，影片以16毫米胶片回溯了几代人爱痛交织的家族过往，借自然静物塑造了如梦一般的朦胧影像世界。

自上映之始，《鸟类变形记》便颇有争议，没有线性叙事，没有情节，有的只是依次出现的海水、植物、贝壳、油画拼贴、家族照片……有人说这部电影只是一幅幅精心设计的“PPT电影”，但另一部分人却被电影中与画面相伴相生的感人独白感动得潸然泪下。
电影取材于导演家族的真实故事，是导演献给自己祖辈、父辈的一首温情之歌。
情感独白直叙 真意来自隐喻
电影开场，老人混浊的眼球饱含回忆，他衰老的嘴唇翕动着，说出一连串对亡人的思念：“昨天我们的房子被卖了，过去几年，我努力养好那些植物，但还是你打理的时候它们开的花比较多，我试图让东西保持原样，但东西都有自己的秘密的生命……”
老人的双眼和墙上的装饰品圣露西之眼仿佛是两个隐喻，告诉观众，这是一部需要“观看”的电影。任何在家族之外的人，都只是家族变迁的见证者和旁观者。

《鸟类变形记》的背景并不难理解：卡特琳娜的祖父和祖母曾是一对自由恋爱的年轻男女，他们生下了六个孩子。祖父是水手，长年累月在海上漂泊，错过了几个孩子的成长，祖母照料家庭，她用手为孩子们创造世界，也支撑起了缺失父爱的孩子们的童年。