饶曙光（电影理论家）：我亲历的“娱乐片”讨论与争论（四）

80年代“娱乐片”讨论的前因后果——我所亲历的“娱乐片”讨论与争论

四、娱乐片的“失重”与“主旋律”的提出

1、娱乐片的“失重”
在电影理论批评的推动下，娱乐片创作出现了一个新的态势：1987年，北影厂拍摄了《金镖黄天霸》、《翡翠麻将》，西影拍摄了《最后的疯狂》、《黄河大侠》、《让世界充满爱》、《东陵大盗》，上影厂拍摄了《少爷的磨难》，峨影有《京都球侠》等。1988年，更有《银蛇谋杀案》、《疯狂的代价》、《杀手情》、《顽主》、《暂缓逮捕》、《摇滚青年》、《爱滋病患者》、《笑出来的眼泪》、《OK，大肚罗汉》、《他选择谋杀》、《疯狂歌女》、《花街皇后》、《避难》、《神凤威龙》、《大小夫人》等包括武打样式、惊险样式、歌舞样式等旨在强化娱乐功能的影片达80余部，占全年故事片总产量的60％以上。

与理论思潮相互动，一些当时相当活跃的导演也尝试着努力去拍类型电影，如滕文骥拍了《大明星》、《飓风行动》，黄蜀芹拍了《超国界行动》，张子恩拍了《神鞭》，吴贻弓拍了《少爷的磨难》，周晓文拍了《最后的疯狂》和《疯狂的代价》，第五代导演的领军人物张艺谋也拍了《代号美洲豹》，田壮壮拍了《摇滚青年》、张军钊拍了《孤独的谋杀者》。
吴贻弓拍摄《少爷的磨难》，是希望“通过这样一部喜剧片的艺术实践”，证明不要把对票房价值和娱乐性的追求都看成是“庸俗和低级”的。（吴贻弓：《在上影故事片创作会议上的讲话》，载《电影新作》1987年3期。）不过，吴贻弓却遭到了电影理论批评的尽情嘲讽：“《少爷的磨难》既非传奇，也不新奇，却好像一锅‘离奇’的杂烩。”（丁作民：《不是传奇是离奇》，载《安徽青年报》1987年11月3日。）