当导演遇上制片人，会有什么惊喜？(4)

在等待的时间里，胤超用类型片的语法创作了《我永远的女孩》。“我罗列出了我自己最喜欢的类型，然后试试看它能不能和我最真挚的情感融合在一起，然后就写出了这个剧本”。
在胤超看来，青年创作者没有太多选择的余地，“类型片和文艺片在我这里没有一个优先级，我能做的只有尽可能做足准备，当有机会来的时候能把握住它。”

从市场层面来看，票房水位下降的时期，对成熟类型片的渴望更加。类型片实验室播下了二十个种子，能长出几朵成熟的花不一定，但或许能有些更鲜艳的色彩。

也当一次主角

“我跟你说实话，个人感觉赛制还是比较复杂的，包括现在互选成功之后，我也在思考，想听听FIRST对下一步的规划。”

尤国豪对今年制片人实验室与类型片实验室融合的方式感到惊喜，在他原本的设想中，制片人实验室仍然是如去年一般：给予筛选出来的优秀制片人10万元的基金，让他们自己选定题材、类型和导演，在成都完成一部短片的拍摄。
但到了今年，制片人需要走出舒适区，不再能够选择与自己熟悉的朋友一同工作，而是要在短短六天的时间里迅速判断出值得跟进的项目与志同道合的人，某种程度上更符合了制片人的工作规律。在尤国豪看来，跟项目中已有的制片人去合作本身也是一个很宝贵的经验，“我过去可能是偏向资源型的一名制片人，我觉得我来实验室就是想提升我制作层面的经验。”
规则的设定，很大程度上倒逼了创作者们在公开周里交流的积极性。不止一位导演和制片人对毒眸（ID：DomoreDumou）表示，以前去各类创投的时候尽管也有机会去认识各种各样的人，但由于自身性格并非那么热爱社交，总是也缺乏一些主观能动性。今年双选机制的设定，加上创作者、制片人互相之间的围炉谈话，在客观上迫使他们之间产生了更深入的沟通，让彼此之间的链接不因活动散场而终结。