当代歌剧《切肤之痛》：以暗黑中世纪故事推动女性解放(3)

除此之外，在当代歌剧当中保留中世纪元素，也是他希望实现的。本杰明以现代作曲方式，让不同的乐器展现出不同的特色，乐曲本身则呈现出了从圣洁宁静到残暴不仁的巨大张力，正如同中世纪的手稿一样丰富多彩，听众可以从音乐中体会中世纪的绘本之美。

《切肤之痛》使用的玻璃琴
这部歌剧还使用了颇具中世纪色彩的古大提琴和玻璃琴。古大提琴是大提琴的前身，因为其本身音色柔和和音量有限，在17世纪之后由于难以适应乐队编制的扩大和露天演奏的要求而逐渐离开了舞台，但本杰明却用现代音乐的技法，使得这一古老的乐器重获生命。此外，他尤其对玻璃琴情有独钟，曾对玻璃琴进行过长达十五年的研究，在《切肤之痛》的创作当中才终于使用到这一乐器。他介绍称，玻璃琴有三种，一种是用高脚杯装水、只能发出简单和声的简易玻璃琴；一种是莫扎特曾经使用过的玻璃琴，由一连串玻璃器皿从小到大依次排列，在固定圆轴的带动之下旋转，能够奏出简单的和弦；还有一种是此次演出使用的、现代版本的玻璃琴，演奏时用手指沾水摩擦玻璃发出声音，音色如同水银泻地。乔治·本杰明看到了这种乐器尚未被开发的巨大潜力，因此对其演奏方式进行了革新，使其能够演奏更为复杂的和弦。
“玻璃琴能够发出一种空灵、神秘、阴森的音色，虽然它是有瑕疵的，但却有着现代设备无法创作出的音效。”在《切肤之痛》这个充满了激情、嫉妒、压迫、暴力的黑暗故事里，玻璃琴的音色仿佛令人置身于中世纪那个游吟诗人的时代。
“很多乐器都有巨大的开发潜力。”在这位当代作曲家看来，未来，古典音乐从业者能够做的事情还有很多。
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