大卫·林奇——他把凶杀和变态情欲拍成传世经典(2)

在片场，在处理那些压抑和黑暗的剧情时，他也没有任何负能量。
在《蓝丝绒》的拍摄现场，他总是骑一辆粉红色的自行车，上面有五颜六色的装饰，他的口袋里还塞满了M&M花生巧克力豆。
在丹尼斯·霍珀与伊莎贝拉·罗西里尼拍摄那场变态的强暴戏时，他甚至会笑出声来。
他电影中人物大多拥有着歇斯底里无法自控的情感，而他个人则相当节制，很少有失控的时候。最好的例证，他早年曾经拍过一部短片，用时两个月，最终做后期时却发现摄影机是坏的，所拍的东西全部模糊不清。他所做的只是抱头痛哭了两分钟，然后就像没事儿人一样，拿着摄影机出去修了。
而如果说他本人与其电影的气质有哪里最为吻合，那应该是他对神秘主义的热爱。
他做任何事之前都要投硬币，在去片场之前，他都会数他看到的车牌，他必须要在他路过的所有车里，看到D、K、L这几个首字母以这种顺序出现时，他才会心安理得地去片厂。
二
这种分裂不止出现在他的电影与他的生活中，还出现在他的作品里。
当他以《橡皮头》《妖夜慌踪》等片挑战人的视觉和精神时，他又拍出了《史崔特先生的故事》这样温情脉脉的如同一首挽歌的小品。
在他的某些电影内部，也有这样一种针尖对麦芒般的对立。比如《我心狂野》，各种人性的畸怪与变态在影片中轮番上演，但另外一面，它又是一则童话，有关爱情。
很多人不理解这种近乎天堑般的分裂，但无可否认的是，正是这种分裂，才让他的电影显得如此特立独行。
仔细观察，他对变态的表现，有时候，更多的像一种孩子般的恶趣味，所以他电影中的变态往往都有一种喜剧感，一种卡通漫画感，就如同《我心狂野》最后威廉·达福所饰演的那个暴牙，就如同当时背景里那些肥胖的裸体女人；就如同《橡皮头》里面男主人公的头掉下来，然后里面伸出一个诡异如同他杀死的婴儿般的诡异大口。
那种津津乐道的状态，像极了一个孩子无法无天的好奇心。这种童心是没有道德感的，也正是这种超脱感，让他的电影总是让人不安，却又忍俊不禁。
但从另外一方面来说，大卫·林奇的电影又是极有道德感的。这从他很多影片的主人公身上就能看得出来，因为他们的毁灭与崩溃并不来源于外界，而是来源于他自己。
《妖夜慌踪》《穆赫兰道》及《内陆帝国》应该是他最为黑色最为危险的电影，但这三部影片中，主人公都被自己的梦魇所追杀和吞噬，因为他们被他们的负罪感和恐惧所笼罩。