影片中的小清新美学，是世纪初市场的纠正，掀起了审美生活浪潮(9)

期间日本政府不仅在军事和政治上实行严格管制，而且对于台湾的社会文化也强力介入，推行所谓的“皇名化”运动，不但积极宣传日本本国的风俗文化，而且一度规定日语为“国语”，强制废除汉语。
50年的殖民统治斩不断台湾与大陆之间同祖同宗的深远历史文脉，也无法撼动其间一衣带水的天然联系，但长期、严格的殖民政策对台湾的语言、文化、政治、经济乃至于风俗都产生了潜移默化的影响。

台湾电影在这样一场文化的迷失与追寻中探索着自己的精神内核。进入新世纪，以《蓝色大门》（2002）为首，讲述青春记忆的小清新青春电影如雨后春笋一般出现，在某种程度上成为台湾电影萧瑟中的一声歌号。
与20世纪80年代台湾新电影运动提倡的人文主义、现实主义理想不同，亦不同于90年代呈现青春的挣扎与迷茫，少年的伤痛与自弃的现实视角。

新世纪台湾青春电影的影像风格、叙事表达体现出一种特有的小清新气质，量化生产的小清新青春电影如《十七岁的天空》（2004）、《盛夏光年》（2006）、《最遥远的距离》（2007）、《不能说的秘密》（2007）、《渺渺》（2008）、《第36个故事》（2010）……
到《那些年》达到巅峰在票房和影响力上都获得了傲人成绩，以《那些年》和《蓝色大门》为代表，台湾小清新青春电影成功打入大陆市场，也日益取代侯孝贤、杨德昌、蔡明亮等导演，甚至成为台湾电影的一个风格标签。