顶端对话：徐培晨VS沙克｜“猴王杯”融合诗书画的创作实践精神(8)

回到汉语诗歌，旧体诗讲究字句、韵律、平仄相对相粘，还有对仗、联对，无论采用什么韵种写诗，忌讳诗句的孤平、句尾的三连平、三连仄，要讲究首颔尾联间的起承转合，最好语出有典，不能生造硬用新词和新义，如此等等都是旧体诗的写作规范。如果不合这些有形的规范即使文辞再美、意义再深，或者反过来说如果一味地模仿追随古典，丝毫跳不出古人的文化精神拘囿，凡此种种，都不是诗的那么回事；现代诗在表面上没有旧体诗的种种定规，似乎怎么写都可以，正好在形式要求上与旧体诗相对，却有比旧体诗的规范多上无数倍的无形考量，如果仅仅具有辞藻华丽、齐楚押韵的分行排列、不分行排列的外形，或者自以为是地玩弄新奇的形式花样，凡此种种，依然不是诗的那么回事。给你规则你要超越于无形才行，给你自由你要学会拿捏使用才行。在现代社会的文化生活中，无论现代诗还是旧体诗要想有艺术和思想价值，都需要吸收传承经典养分，都要富于现代文明下的“诗性、真性和语言性(《沙克VS何言宏：
诗性、真性和语言性——关于认知和写作的诗学对话》，载《扬子江诗刊》2021年第5期，中诗网2020年7月13日)。”如果割裂传统经典或者无视现代文明，那么不管是谁，即使写了一辈子的所谓诗，都不能抵达艺术价值的彼岸和思想价值的内核，成不了有创造意义的诗人。
“猴王杯”拒绝俗腻的、肤浅的、空喊的东西，老干体、口水诗、矫情体都不可能入围。关于对诗歌理解不理解、懂与不懂的争议，从来都没有停止过，但这肯定不是诗歌创作者非要接受不可的意见，不管外界怎么纠缠于诗歌的懂与不懂的道理，诗歌本身一直行走在进步的路上才是真理。诗歌不是产品说明书，也不是菜单，“汉语诗歌，蕴藉了古典诗歌文化和现代诗歌精神的经验成果，它不是可以简单运用、立现答案的文字类的算术，而是丰富多元的语言艺术的创作与呈现。读得懂的，不等于是诗，不等于是好诗，读不懂的，不等于不是诗，不等于不是好诗。(拙文《诗，不等于懂与不懂》——《诗刊》2021年第9期)”诗歌是形式性很强的艺术，在思想上则是抵向艺术的哲学，有时微妙仿若通灵，有时深刻如同天理。至于懂与不懂，肯定与读者自身的阅历广度、知识结构、审美与感知层次有关，可谓是仁者见仁、智者见智。
徐培晨：我理解、同意你对诗歌的诸多观点，在我看来“猴王杯”的获奖作品几乎都是能够读懂的，同时呈现了鲜明的艺术性和思想性。然而，作品所蕴含的生命体认、诗学经验、诗画交融效果和超越征稿命题的价值意义，需要读者去自己去揣摩玩味，当然也需要行家、专家的研究阐释。