功勋文献与抽象使命——上海抽象画会五周年研讨会纪要(14)

还有我想讲，因为大家现在是处在一个完全消费主义的社会里，艺术市场可能是一个标杆或者说某种程度的艺术家成长或者艺术家成名的一个很重要的标志，但是我还是回到这个问题，艺术家的理想性是非常重要的，推动艺术发展的一个很重要的因素，就是去功利性和理想性的坚守。我记得纽约大都会博物馆，也是讲绘画，讲抽象绘画的一个会上，我讲到一个例子。纽约大都会在2014年做过一个叫“永远的绘画”，当所有的批评界或者艺术史学界开始来怀疑绘画，还有它的价值，这个问题实际上讨论了100年。从马列维奇那个时候，绘画已经过时了，到今天绘画还在继续成长，它的题目叫“永远的绘画”。这里面要找到艺术内在的精神力量到底是什么，这点我觉得跟艺术家本身的追求有很大的关联。抽象绘画追求的是什么？一个是实践派，他是当下的，他具有当下的时间的表述，另外一个就是它的前卫性、先锋性。
艺术在这个过程当中，追求前卫性和先锋性，不是空穴来风，也不是玄之又玄的东西。这个部分作为一个画会的精神力量，艺术家的理想信念是要非常需要强调的。
第三点刚才听到龚老师讲到“江南文化”或者“海派文化”，现在一讲到“海派文化”大家都有点起鸡皮疙瘩。什么帽子都往海派上去丢，有老海派、后海派，有新海派云云。
诸如此类，好像另立山头也好，另起旗帜也好，但是所有的东西都逃脱不了一个文脉，我们所讲的城市语境，海派这个帽子是脱不了的。什么是海派？说到底就是海派无派，这句话100年前就在讲了，海派无派。到今天海派有派吗？刚才讲它的精神性的旗帜，它不是非常狭隘的艺术主张，它应该是更具有宽泛的，我们海派最重要的一条，是什么？变动不居，代表着群而不党。它是有一个群体，但不是非常固化的，思维固化的，非常让人觉得望而生畏的，跟其他地域完全不一样。海派要跟京派比较，海派没有非常明确的艺术领袖，但是很重要的一条，地域文化这一条是非常重要的，刚才讲的海派文化也好，江南文化也好，如何把这种文化元素或者说文化基因能够介入到我们抽象画会当中？这是艺术地理学当中，非常值得研究的一个现象。就像研究达利所有的绘画，跟他的家乡是结合在一起的。
我觉得事情好像看上去表面上是这些东西，但是可以找到太丰富的，不管是情感逻辑，不管是思想逻辑。刚才查老师讲到的《爱情神话》，我去看了一下，真的不错。我说在解构当中重构，这是一个城市文化被解构和重构的过程。看上去是带有幽默的剧，恰恰反映的是超城市文化的东西。上海的文化是一个特异的现象，所有这些细节所产生的细节，就是细微的情感、细微的生活方式，这对艺术家创作都非常好。我就讲这些。谢谢！