审美判断应该与日常的需要和欲望分离开来吗？(5)

《99 Cent II Diptychon》，2001
比较看来29岁的法国摄影师罗曼•雅克•拉格雷（Roman Jacques ray，1987— ）垂直仰拍的视角使香港的摩天大楼看起来更加让人敬畏。这些记录香港高度的图片被收纳在他的第二本书《垂直的地平线Ⅱ》（Vertical Horizon Ⅱ，2014），香港是世界上建筑最密集、最垂直化的城市之一，香港的城市景观跟游逛的森林感觉一样，而罗曼为人们的城市体验带来了一个有趣的新视角。除了拍摄角度上的不同，日本女摄影师川内伦子（1972— ）擅长用6×6 的方画幅展现照片里那些零碎的生活断片，普通的日常，日常生活中的细微事物，清新却又沉重。以三部曲影集《Utatane》、《花火》、《花子》以及后来的《Aila》受世人瞩目。与川内伦子不同的是英籍华裔摄影师王岩（Yan Wang Preston）用一台大画幅相机对长江进行的描绘，这就是2015年5月16日在重庆中国三峡博物馆展出的《母亲河》2015全球巡展，在这场摄影展览中四年里从西藏雪原一直到海洋的中国景象变化都被以大画幅的形式展现在观者眼帘，让人有接近且即将进入图像空间的感觉，很荣幸当时参观了这次影展。
《洛阳民居》、《杭州民居》和《行政大楼》等系列是中国摄影师罗永进（1960— ）的代表系列其中一大部分的作品是从被拍摄对象的正面着手拍摄，以正面取向的视角、中规中矩的画面，如实刻画出建筑物的冷漠和现实的孤独。无论是从拍摄角度，拍摄尺寸，亦或是拍摄手法，形式的多样性对新类型学摄影的发展有着重要的影响。

罗永进作品
第三种，在数字时代背景下不容忽视的一部分就是后期处理，这里的后期不仅仅指调整色彩，构图的裁切，和视角的变幻，还有一部分是通过素材的整合来达到摄影师的诉求。在上段最后提到的中国摄影师罗永进，从他的《夜巡》、《吉祥图》、《游走》这些系列作品中就可以充分的体现出明显的后期痕迹。他的很多作品形式新颖，他将许多镜头拼接在一起，称为马赛克手法以得到整体感又不失去细节，而《吉祥图》他运用了多种艺术手段，拍摄一幢建筑，该建筑是他创作的青铜雕塑，还有其他的物件，《金玉良缘》的鱼就是餐桌上的一条清蒸鱼，背景则是他画上去的。这样看来《中国摄影》杂志中提到的美国摄影师杰弗瑞・米尔斯坦（Jeffrey Milstein）的《飞行器：作为艺术的喷气机》（Aircraft: a jet of Art）同样也是先对飞行器进行拍摄再进行后期抠图处理的。