戴锦华｜《燃烧女子的肖像》：炙热的凝视，平等的凝视(4)

于是在影片当中，导演或者整个编剧过程更瞩目于故事中的人物在这个规定情境当中的身份，就是一个艺术家和她的模特。一个肖像画的创作者和它的原型之间的关系，导演特别强调其实在这个世界上始终存在着一个艺术家的神话，而这个艺术家通常不加讨论地已经先在设定为男性。而他的缪斯，他的模特，他的女神，当然就是女神，通常是一个女性。

在这样的一个艺术家的神话当中，先在设定了一个高度电影化的主题，就是关于凝视——艺术家凝视着他的缪斯，艺术家凝视着他的模特。艺术家在勾勒当中他是一个绝对的主动者、创造者，他是一个在看的人。而模特、缪斯们，她们是被动的，她们是凝固的，她们是客体性的。

瑟琳·席安玛（Céline Sciamma），1978年生于巴黎近郊。取得法国文学硕士学位后，于法国高等电影学院研习剧本写作。作品多以同性恋情与性别认同为主题，2007年以首部长片《爱上坏女孩》（Water Lilies）入选戛纳电影节，2011年以《装扮游戏》（Tomboy）赢得柏林电影节泰迪熊奖，2014年《少女最摇摆》（Girlhood）则获选为戛纳电影节导演双周开幕片。
导演首先要颠覆这样一个故事。实际上在访谈当中导演举了很多很多的艺术家，著名的男性艺术家他们的缪斯、他们的模特、他们的爱人、他们的恋人，绝大多数的例子说明那个缪斯、那个模特，通常自己也是艺术家、评论家、学者、思想者，但是她们却在这个男性艺术家的神话当中，她们的个人身份完全被抹去。