李军：马路在运用文字上，具有当代艺术家中极为罕见的哲学家的哲思|纯粹艺术(6)

马路作品《云一》(80cm×110cm，丙烯，综合技法，2012)
实际上作为马路的同事，我与马路最经常地是在中央美术学院繁忙、日常、琐碎的各种会议上见面，面对的都是些无聊而又不能摆脱、必须面对的事情，完全处于一个日常性空间。每次听马路讲话，总觉得他很焦虑；因为他一紧张，眼睛不停地眨，说话就开始结巴。这个结巴有时候很有意思，会产生新的意义。例如他在《要有云》这件作品的题记中说，那个云不是繁体字的“雲”，而是去掉了雨的“云”；这个“云”就变成了“人云亦云”的“云”，也就是说话的云：云在对人说话。这个咬文嚼字的表达，在我看来非常像是从结巴的状态中发展出来的—这种断句与我们说话流畅的人不一样。显然，日常性的中断也是一种无我。或许缘自一个极偶然的瞬间，《那沙》突然呈现了一个无我的世界。需要补充的一个维度是，这种日常性的中断也可能缘自与日常工作的张力关系。马路与我都在中央美院工作，作为所谓学院和学科的带头人，是大量事务性的工作有待于完成；
其实马路从事的艺术和我所从事的学术，都是日常性的另一面，是与日常性构成的一种平衡。我觉得必须看到这一点，才是洞穿马路艺术堂奥的重要门津。生活越是“有我”，作品可能越是“无我”。作品是日常性的中断，是“无我”也可以说是“忘我”。

马路《那绿原》(100cmX140cm，丙烯，综合技法,2017)

马路《那绿原》(140cmX100cm或100cmX140cm，丙烯，综合技法，方向可变<背面：题记>,2017)
爸曾画绿原一画
今取其意改画之
2017
马路
俯瞰
即无上下左右之分
二〇二一年六月十七日