是谁制造了日本美少女？(5)

水手服与机关枪 セーラー服と機関銃星泉（药师丸博子 饰）
不可否认，八十年代初日本社会对于少女形象与少女身体的渴求，包含了经济腾飞后欲望解放的一种消费性凝视，但当时流行的少女热潮，其表达本身也是建立在七十年代以来少女文化的自我表现上的。角川偶像电影能从众多低劣庸俗的偶像电影中脱颖而出，靠的恰好是一种富含文学性、以少女为主体进行的叙事。
如果说药师丸博子的代表作《水手服与机关枪》乍看像是一种对身体规训与枪械暴力的恋物式营销，但其内容与主题却是从少女视角出发的：对成长的迷惑，对性的懵懂，对成熟女性身体的向往，尤其是与“大叔”之间的恋爱情愫，以及勇敢告别过去恋情而获得成长这样非典型商业片的元素，竟然贯穿了绝大部分的角川偶像电影。

《水手服与机关枪》末尾借用梦露符号与射击隐喻进行的关于“少女”与“成长”的宣言如果说“明星”代表的是一种神格化的，作为憧憬对象的理想少女，那么“偶像”主打的则是未成熟少女的缺陷感、青涩感，以及随之而来的亲近感——在这一点上，作为药师丸博子后继者的原田知世则表现得更为极致。
如果说药师丸博子不无英气的面庞上还残留着一种清正美的主角/主体性，那么原田知世的透明感与无机质性，则既像是少女文化 “不愿长大”“卡哇伊”的一种对幼稚感、无害感的眷恋*，又像是宅系文化中虚拟、空洞的二次元少女的具象化。1983年的《穿越时空的少女》帮助此前形象不温不火的原田知世一举夺下角川偶像电影历史最高票房，靠的也是其叙事与视觉语言对这种无个性、无力的、非现实的、飘渺不定的语境的整体构造。
*七十年代少女文化或“卡哇伊”文化的代表，当属面无表情的Hello Kitty。

原田知世天真无邪的面容上，有一种当时的少男少女们共同追求的天然无害感然而，这种高度契合当时虚拟文化的表象感与无深度感却无法长久维持热度。药师丸博子在《W的悲剧》中通过一场戏中戏，对偶像身份的扮演性、虚假性进行了演绎与告别，转身成为“真正的女优”，而原田知世也开始对梦幻的欧洲童话少女、或为度假时代代言的职场女性等更为具体的人设进行商业挖掘。