人文榆林丨花开晚劲生命常青—再论剪纸大师郭佩珍作品的艺术生成(6)

由于太过注重画面的具象，所以，前期作品那人物总显肚臃腿粗，花鸟与石木粘连密集有时很难分清谁是谁的眉眼。一句话，还是太过重视每剪必像的单纯，恨不得一个对象占满空间，无需更多牵连展示放手表达的深挖细掘，借以扩大剪纸的艺术领域。
二、情绪低迷，格调灰暗形成作品总体的死板压抑，少精没神，缺乏基本的艺术生气。
由于生活艰难，政治环境的高压狭窄，郭佩珍前期剪纸一直处于战战兢兢的心理压迫，手脚难得放松，思想更是没有任何点滴的异念，敢于艺术的大胆。
所以，那么多的作品只传达着一种信息，即中规中矩的刀法，笨拙木讷的神情，禁忌慎严的选材，细声防犯的运作。
其动辄得咎的恐惧仅从“从不触及当代物事与人”就足可明白无误地理解与震惊。
郭佩珍作品前后期最大的不同，前期作品人物稀缺，要有也是自家亲人的爷爷与父亲，一律为辫子装，瓜皮帽，意思是和现代人撇清关系。再不就是传统中的“猴子娶亲”，“娃娃坐莲蓬”，即使到了文革结束前几年，各地农村兴起“闹秧歌”，她也小心翼翼地试手了几幅“秧歌”中的男女正面图。
其实，郭佩珍剪纸中的艺术形象，人物剪始终是同行难以匹敌的特长。
为什么不涉及人物？
地主成分（外婆、祖家两姓均地主）使得郭佩珍成为那个时代最卑微的受欺侮者，连个介虫也算不上。凡人都比自己高大，为主席画像是侮辱，为农民动剪更是得罪贫下中农革命群众。

▲《说当年》
所以，表现人物只能选自家人这些过世了的亲属鬼魂。就那也不能面露笑容，喜形于色。动物方面像那个“鹌鹑”画，两个胖鸟前后挤身，线条刻画工笔带硬，关键是它俩那神情像是无家可归的犹豫，沮丧的眼睛快要跌出眉毛似的。男鹌鹑缩头就尾，女鹌鹑懵懂愣怔。这哪是活蹦乱跳的动物世界，简直就是受了委屈的寄人篱下的奴子奴孙吗！
同样一幅动物图——《鸳鸯戏水》。整个画面莲叶水草高漫头顶，留给两鸳鸯的戏水空间不足五分之一面积，而且是被挤压在一汪小于碗口大的水中，另有根系排挤。
更令人匪夷所思的大吃一惊，两个鸳鸯不去戏水，而是一个叼起宽腹便便的青蛙，惊慌失措的氛围下，将另一只恩爱相伴的青蛙吓到慌不择路，仓皇逃窜。鸳鸯中的女友则作静态观赏，看同道中的霸凌打斗，欺小凌弱。