人文榆林丨花开晚劲生命常青—再论剪纸大师郭佩珍作品的艺术生成(8)

情趣是郭佩珍剪纸作品的优秀特征，趣味又是她每次创作的艺术生命的集中关注与焦距框架的发动引擎。遍览郭佩珍近三十多年的剪纸作品，真可谓“幅幅精美，个个绝伦”，生龙活虎，趣感味浓。
立足于艺术的视野，郭佩珍的大小剪作都是一个故事的有趣，一个情节的生动，一个表情的夸张，一个情感的深沉。

▲《牛》
至于那些叙事式的宏大巨制则是作者潜心构造，殚精竭虑下的努力艺术气氛之情深趣烈，置身其间不得不熏染个七孔八面的忘我新生方可回到人间。
郭佩珍将艺术精炼成情趣散布到作品的各个细节，尤其是那些小如饰件的一朵花，一株草，一个笤帚，一笔眉毛，处处拾笔成趣，时时情感着注。人常讲，大处着眼，小处着手，细节是艺术的生命，关乎成败的至切够味。
郭佩珍剪纸之所以令人叹为观止，不同凡响就在于她将趣味的表达，采取正题反作，生硬让内容沦为陪衬，配合形式的布排发生意向的转移，通过三剪二铰就将整幅作品的重心调动得活灵活现，妙曼无比。
也就是说，作品的赢人靠的是情趣，趣味的灵妙机智，而非什么内容的理智催逼。
任何以生活说理的东西都属俗类，毕竟是环境造就，无论如何地事感人、人感事，随着环境的改变，其作者用心均会因人事的斗转星移而消失的一干二净。
但是，艺术根植于人的自然属性，天然的自由表达绝不会因社会影响而动摇。追求情趣的自由、纯真、活泼就是艺术存在的最大魅力，也是唯一的魅力。
郭佩珍前期作品中的许多属于“正题正作”，猫就是猫，草就是草，一板一眼，规矩正经，毫无旁鹜之遐想。后期剪纸就显得突兀奇峰，志趣昂然，仿佛换了一个人间。
区别在于她对艺术有了理解，改变剪纸为艺术，扭转内容为情趣，情趣才是所有贴面绘画的灵魂。
剪纸如果永远单表直面，死板教条，那它永远上升不到艺术的境域。正题反作，目的是将作品的集中点精彩到“情趣”这个核心，用以收笼大家的注意力，转变他们的观念在艺术魅力的浸润中理解天地社会万物。
那是一个于天比试的虚空，而不是回归旧时，和解旧时，感激旧时。