邓婕监制的《活着唱着》，是张国立也未必能演的“生活”

马楠执导、邓婕监制的电影《活着唱着》在8月28日正式公映了。上海的首映礼之夜，应邀前来观影的导演毛卫宁发表了观后感：“这部片子最大的成功因素在于张国立没有出演，因为他根本演不过生活。”

作为四川人，毛卫宁太明白影片里“草台班子”所代表的观演关系——那是一个出自草根的民间戏班与它周遭普通市井的耳鬓厮磨，是吹拉弹唱与柴米油盐相互交缠出的人间烟火。那样的气息，有着“专业”未必能承载的天然天真。
事实上，邓婕确实考虑过《活着唱着》由他们夫妻两个联袂出演。但电影立项、她自己成为监制后，却第一个就推翻了当初的想法。“草台班子有草台班子的魅力，表演可能不够专业，但他们身上那种野生野长的生命力，以及与老邻居、老票友的情感链接，这对我而言都是新的体验。更重要的是，主人公赵丽和‘火把剧团’这些人对川剧热爱了一辈子，让这门艺术保持了一个‘活’的状态，这是非常珍贵的。”
带着刻骨铭心的生活体验前来，一群来自民间的川剧演员，在大银幕上演活了自己的生存与坚守。

电影《活着唱着》脱胎于2012年成都电视台导演赵刚的纪录片《民间戏班》。纪录片聚焦城镇建设新旧改造背景下的民间川剧团消亡史，从题材到演员，基本都与真实的世界一脉相承——赵小利（片中叫赵丽）以及她的戏班生活。
不仅片中主演赵小利本色出演，就连影片里的川剧团观众是一批现实中来自十里八乡的街坊老客。过去经年，看“火把”演戏，早已成为老人们惯常的娱乐活动，风雨无阻。老人与演员形成观演关系以外的情感联系，彼此关照，相互熟悉。电影开机前，导演接到一个电话，“想要多少群演都没问题”——有的老年票友甚至专门驱车从很远的地方来，就为了看他们演戏。对票友们来说，川剧是座桥梁，“火把”是舞台上下一种难以割舍的情感纽带。于是顺理成章，演出这个民间戏班故事的，都是电影的“素人”、川剧的老友。