要么逃杀，要么监禁

翻译/排版：Siying
校对：pneusq
审稿：Xavier
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面对致命的病毒就像面对丧尸攻击一样，编剧们一般走两条道：要么是逃杀的路子，要么是监禁的路子。他们的人物要么开启疯狂的逃亡，要么置身于与世隔绝的幽禁，等待着他们必然面临的后果——被追杀或被包围。换言之，其中将会出现绝望的公路片或者“禁闭”那样的封闭空间元素。

萨特《禁闭》海报
电影的时代也是经济全球化和交通工具飞速发展的时代，运动的艺术征服了病毒大规模传播的方式，将此二者看似对立的字眼结合起来，同时还有那些在隔离中静止的人物和在相同环境下推着走的角色。这个环境是对爱因斯坦相对论出乎意料的阐释，如同玛格利特在同年（1937年）的绘画《上帝的愤怒》中展示的，一匹马站在行驶的汽车上疾驰；也如同《辩证法的颂词》，一栋建筑物的窗子向里开着，在窗子的深处看到一束目光，在那其中依然有一个微缩的建筑。

雷内·玛格利特《上帝的愤怒》
在《太平洋航线》（1939年，列夫兰德斯）中，连接上海和旧金山的S.S Arcturus号运送了一个氯中毒的中国偷渡者。与半路遇上冰山的《泰坦尼克号》不同，本片的危险来自船舱内部，上层阶级关上舱门隔离自己，同时也隔离了在机械仓，病毒在锅炉船员中蔓延，其中“社交距离”的概念和今年媒体的宣传有异曲同工之处。然而《太空大师X-7》（1957年，爱德华·伯恩斯）把作为疫病传播的导火索的概念安插其中：一个宇航员带回的外太空真菌来到地球，先是被带上了火车，接着又上了飞机飞向檀香山。在新的传播方式带来的速度之下，威胁传遍全球。对前者的视觉化呈现从《十二猴子》到《传染病》，都已经在不少电影里都有表现。