上海摇滚“小破店”简史(10)

定期的开放麦表演日、小乐队的拼盘演出，以低廉的票价一方面降低了观众走进live house、感受音乐现场气氛的成本；另一方面也降低了初创乐队可以登台表演的门槛。
张海生总是会想起在北京树村的见闻，树村也让张海生常常得以反观育音堂的价值。
总要有人给年轻乐手们一个机会和舞台，哪怕舞台不大，场子也很小。从台前到幕后，张海生是过来人，他知道自己守着这块小场地，在许多年轻乐手眼里有多么耀眼夺目。
“我们从来不会看轻任何一支初创的小乐队，很多后来出大名的乐队，当年在育音堂演出的时候就是nobody；但我们也不会盲目地相信一支乐队所谓的名气——水平怎么样，站到台上演一下，我们都看得出来。”

【三】
张海生也曾想借助于资本，帮助草根音乐人实现理想。他勾画出一个“版权银行”的概念，用创作者的歌曲作为抵押，继而推动歌曲制作，但没有谈成。“资本对这个事情没有兴趣，不能理解，饼也画不出来，他们需要短期获利的项目。”
比育音堂晚一年开业的mao live house在2017年完成了千万级的融资，突破单店经营的模式，成为首个全国连锁运营的live house。中国独立音乐公司摩登天空旗下的modernsky lab，早已超出单纯的音乐现场，打造成音乐 线下生活方式集成空间。
穷惯了的张海生总是会不由自主显出摇滚老炮的本色：虽然也想扩张，资本也频频向他招手，但有些事总归不能轻易妥协。

“作为老板，多赚钱，改善员工的福利待遇，肯定是想的啊。但是，如果资本进来，很容易完全倒向投入产出导向，这和我们为小乐队提供舞台的核心价值是有冲突的。”
2019年，《乐队的夏天》一炮而红，新裤子、刺猬、痛仰等老牌乐队自此出圈，被乐迷之外的更多观众认识。然而，“乐夏”的后继乏力，也说明收割前20年的成果，并不会给中国摇滚圈带来光明的未来。