专访｜怪兽阿佧：身边以粤语歌为核心的广东乐队几乎是零(4)

陈伟嘉：回看这些年，我也做过广告，媒体，设计师，品牌及中古家具，唯一能保持不变的是一直坚持做音乐，所以说音乐才是我的正职，其它算是兼职来养我的正职吧。
音乐创作是很感性的东西，而设计是特别理性的思维；感性的创作和理性的设计铺排能结合让作品完美地呈现。
澎湃新闻：我很好奇，怎么把栋笃笑等形式嵌入你们的音乐剧live形式？你们的歌词不是那么好懂（尤其对不懂粤语的人），一般音乐剧里的歌都非常通俗易懂。会怎么处理这个问题？
陈伟嘉：因为除了音乐以外，还想讨大家开心，这大概也是用音乐治愈的一种吧。表面上很冷酷的乐队，想和大家更加亲近一点，让除了音乐以外想来的朋友都笑出快乐的夜晚。
这次音乐剧场，我们制作了两个版本的旁白和动画，都配有字幕，类似电影一样，穿插在音乐Live当中来表达整个演唱会的整体。当然如果在非粤语地区，大家如果喜欢粤语版，我们也可以变更。这次也会通过视觉和VJ及舞蹈艺人合作的方式，相信会呈现出一个特别的Live现场。
澎湃新闻：这轮巡演再次和VJ苗晶合作，中间隔了这些年，你们都有了成长，各自对现场视觉的看法有什么进步了？大家如何合作搭建出这轮巡演的视觉设计？
陈伟嘉：我和苗晶是好朋友，在2010年愚公移山专场时候有和他紧密合作，后来他去了纽约深造，而我也从事音乐制作及类似的设计创意工作。然后我们再相遇的时候依然是充满热血激情的大人，相信这次的合作可以改变一些人对乐队现场的观感，也是一个大进步。
我和策划团队会把整个音乐剧场的故事，音乐乐器铺排，配音，基础动画处理好，然后把剧本交给苗晶，他来根据严密的框架写视觉效果程序，配合灯光师特别打造的灯光装置设计，我也很期待观众看到听到现场时候的震撼体验感。我很激动。

《笠云岛》专辑封面澎湃新闻：你的朋友圈一直是积极饱满的状态。第一次见面的时候我记得你讲过，认识人最好是当面交流。你对人跟人之间的交流是一直抱持这个看法吗，从来不会有厌倦的时候，一直都那么精力充沛吗？陈伟嘉：感激不尽上天还能赐予我正能量可以到现在每天都做着热爱生活的事情，我记忆力不好，朋友圈大概是我记录日常笔记的一种方式，大概也没需要赞或评论。