宫崎骏，该说再见了？(6)

随着年纪的增长，宫崎骏意识到了自己的性格给身边人带来的不良影响，他也努力去解决问题。2008年，宫崎骏导演的动画片《悬崖上的金鱼姬》中有这样一段情节：5岁男孩宗介的父亲是一位海员，常年不在家，宗介很孤独。直到有一天，他在海边捡到了金鱼姬波妞，才找到了能够带给他快乐的朋友。这个故事，是宫崎骏特意为儿子宫崎吾朗设计的情节，他把自己不停加班的孤独，对家人朋友过于苛刻的亏欠心情，全都融入了呕心沥血的作品之中。后来，他也开始亲自指导宫崎吾朗的电影，父子间依旧喜欢唇枪舌剑，却在合作中变得更加理解对方。他和自己曾经批评过的后辈庵野秀明保持着良好的师徒关系，在宫崎骏2013年的作品《起风了》中，庵野秀明也应邀回到吉卜力，献声为男主角配音。
尽管宫崎骏尝试去给新人机会，但是十年过去，吉卜力培养新人的计划还是彻底失败的。新人们要么出走，要么只能活在宫崎骏的阴影中。三十几年间，宫崎骏做到了完美地掌舵，让吉卜力这艘大船的风格不至于偏航，却也在过度控制中摧毁了其他画师的创造力。不过，理想主义的宫崎骏仍然没有妥协，他依然坚持着自己的古典主义创作理想。既然没有接班人，他就继续燃烧自己，亲力亲为。他一次又一次宣布退休，想彻底休息，却一次又一次抵不住创作的诱惑而食言，回到那张小小的书桌前。
如今，可以在短时间内完成工作的AI动画创作，也改变着动画行业的格局。2023年，第一部AI生成背景和部分内容的动画短片《犬与少年》已经在日本诞生，这种创作方式大大减少了手工背景画师的工作量，也剥夺了他们的工作机会。高新科技的发展影响了很多日本动画创作者的心态，甚至有艺术系的学生为此感到悲观，跳海自杀。即便如此，宫崎骏还是没有放弃。他用自己已经苍老的双手，一笔一笔地给分镜剧本填上颜色。他相信自己的作品能够胜过冰冷无情的机器，并被观众读取。几年前，他曾经对着镜头强烈地表示出对AI绘画的厌恶，在他看来，那些东西没有灵魂，根本就不值得一提。他坚持自己制作精美动画的理念，在前辈手冢治虫去世之后，他也没有为逝者讳地公开表示，他依然觉得手冢治虫提出的那些理念加剧了动画制作的粗糙化，都是错的。
不过，经历了这么多，还是有什么东西在改变着宫崎骏的内心。2013年，动画片《起风了》作为宫崎骏当时自认为的封笔之作上映，人们发现，这部电影依旧是熟悉的宫崎骏风格，却少了几分奇幻浪漫，多了几分回忆、遗憾与现实。这个狂想家似乎越来越“接地气”，越来越接受现实。