香港电影在整个华语电影里的角色发生了怎样的变化？｜文化客厅(5)

有着何种错综复杂的关系？
苏涛表示，内地拍的戏曲片，如《天仙配》《搜书院》《梁山伯与祝英台》等，在香港公映时产生了巨大的反响。在1957年前后，香港的人口大概有180万。根据《搜书院》和《天仙配》的票房统计，当时大约有1/3的香港人看过《搜书院》和《天仙配》。
沙丹提到，这体现出香港电影和内地电影非常复杂的关系。桑弧导演在1953年拍的《梁山伯与祝英台》是新中国成立之后第一部彩色戏曲长片。这部电影在国外也非常受欢迎。它被周恩来总理称为“中国的罗密欧与朱丽叶”，并受到卓别林等人的赞誉。战后香港的第一部黄梅调电影是“长城”出品的《借亲配》。后来，“邵氏”才有了《貂蝉》和《江山美人》以及1963年凌波与乐蒂主演的《梁山伯与祝英台》。香港电影人在吸收、借鉴内地戏曲片的基础上，对它进行了改造，使之更加类型化、商业化，并最终取得成功。香港电影人将黄梅调电影成功推广到中国台湾以及东南亚地区。

中国内地1954年拍摄的《梁山伯与祝英台》海报
二十世纪五十年代中国内地拍《梁山伯与祝英台》的目的之一，是为了呼应《婚姻法》的颁布。但是，“邵氏”所拍的《梁山伯与祝英台》更注重中国的传统伦理，女主人公会“听父命”，这都是传统观念的体现。而中国内地拍的《梁山伯与祝英台》所传达的内容更加激进（如主张婚姻自主、性别平等）。这是香港电影与内地电影不同的地方。
苏涛认为，黄梅调电影之所以被大多数影迷熟知，是因为李翰祥等人的贡献。但是大家能在黄梅调电影里仍能看到内地电影的影响，两地文化的交流和互动是不可否认的。李翰祥将黄梅调电影发扬光大时，文化冷战的因素已经有所体现了。李翰祥的不少黄梅调电影都在强调中国的传统观念，这也迎合了当时中国台湾当局的意识形态。中国香港电影一方面受到中国台湾市场的影响，另一方面又受到美国文化全球化的影响。比如《空中小姐》这部影片，尽管这部电影在中国台湾非常受欢迎，但始终没有得到国民党当局的褒奖。这是因为葛兰饰演的女主人公不听父母的安排，执意追求自我价值的实现，这不符合传统伦理道德。