《枕刀歌》重细节，第二季《将军卸印》将呈现香港武侠风丨主创谈(4)

动画作品想要把文戏做好并非易事，因为动画角色可以说是“纸片人”，很难做到像真人演员一样去表演。“真人影视剧有时都不需要对白，比如梁朝伟站那里看一眼，所有情绪都包含在里边了。但动画作品，尤其动画番剧受限于成本和时间，很难让角色做到像动画电影那么精细的‘表演’，更别提达到真人演员的水平了。”那么要如何让纸片人演好文戏？刘波的心得是，首先要把台词写好，写得既有意思也有形式感，不能只是平平无奇的生活化对白。“生活化对白需要配合表演才能把人物复杂的内心情绪传递出来，这在动漫里行不通。”其次，需要通过分镜组合——适当的特写、适当的空镜——配合适合的人物关系变化来表达内容；第三，在动画角色的表演细节上精益求精；最后，合适的配乐也必不可少。
一部作品的美学表达是有机统一的整体。《枕刀歌》系列选择以明末为蓝本进行架空世界观设计，其中一个重要原因是想呈现更多的传统文化内容。前作中所呈现的建筑、服装和兵器等细节都参照史料进行设计，《将军卸印》也沿袭了这种创作习惯。比如这一季出现大量的官制服装，包括不同官衔官员的官服、边关将士的军服、锦衣卫的飞鱼服等……主创在设计过程中查阅了相关资料，也向专门的文化顾问请教，连主角佩戴的玉佩上应该刻着什么字，都花了时间去考究。“既然要做传统文化相关的内容，必须要在设计上做到严谨。不敢说严谨到百分百，但要保证不能出现严重的纰漏，然后在这个基础上再去做年轻化、动画化的加工。我觉得这一点是必须要坚持的。”
新京报记者 杨莲洁
编辑 吴龙珍
校对 吴兴发