在深渊，雾岭，城市边界的影像探秘(12)

《集结号》拍摄期间，我仰慕吕乐先生已久，夜晚偶尔带威士忌前去叨扰，从他身上可以学到一个导演／摄影师的坚持和职业素养。每个人都有自己喜爱和擅长的风格，摄影师和导演和清洁工一样，都是一种社会分工，做好本职是应该，最终结果只能尽人事顺天命。
《好友》的风格和美学在开拍前就反覆讨论过，从画幅到器材到人员配置。总体是纪录片的底蕴，是山水和风土的馈赠，我们不生产影像，只是景观的搬运工。全片手持，几个不得不上脚架以及两三个航拍自动稳定的镜头，后期还加了模拟抖动。观众有的说很晕，有的说很爽。

回想拍摄现场，最爽的一场是迷雾追杀，我和大鼎（东北逗逼摄助）一路跟随主角进入泥地，目光所及，自由发挥，有一种人机合一的幻觉，下一个大土坡的时候，大鼎还被结实的阿莱摄影机撞了一下脑袋，居然没有叫出声来，特别专业。苦了一众当地群演，只拍了两条，大喊上当，自然也苦了当地制片。

工作照，摸着头的就是被机器撞到头的大鼎Q：大陆文艺片目前在市场中还是处在非常弱势的境地中，今年据我们观察，文艺片公映大多数都难以回本，你觉得这种局面未来会被改写吗？
龙：并不乐观，出品方们压力山大。大数据时代，“小数据”就是冗余。《好友》及其同类影片就是小数据。创意产业一直喊“内容为王”。Content is King, but Context is GOD. 内容其实一直受制于渠道和语境，电影面对大众才多少年，算一下啤酒和手机的制造成本和营销成本。以前有大鰐觉得玩电影比玩房地产开心多了，资金流转周期之快。现在大鰐们估计也不好过。金融时报预测全球经济下行会持续好几年，电影不是大众的生活必需品，但有些人不拍片又活不下去。
吃饭永远是刚需，《好友》当如城中村的不知名苍蝇馆，或者《繁花》里面描述的上海居民社区开的小酒家，别想著网红爆款，但腔调一直在，老板或者老板娘也愿意与你同温一壶老酒。蚊子腿也是肉，承蒙不弃，《好友》11月在上海艺联正式发行，所幸还有各地民间放映的文艺怪咖，顺带延长江流域几个城市组织了几场见面会映后谈。