解密“天外之物”的来历

原创： SUSAS 上海城市空间艺术季
// 刘建华 谈《封存的记忆》《天外之物》

▲ 刘建华《封存的记忆》，旧电箱、钢、视频播放器、冷光线，装置，尺寸可变，2019上海城市空间艺术季位置信息：杨树浦路468号主展馆小船坞内
作品简介：作品利用船坞遗址的机器来呈现梳理一个历史的空间。杨浦滨江造船工业可追随到清末时期，一直持续到本世纪初，从更深层次思考，这里的造船工业对中国社会形态的发展也有极大的推动作用。用工业化的材料钢板将这些不同的机器封存，而有些又是敞开的，从中通过一些视频看到上世纪八十年代中国这个社会在当时是如何进行反思及拥抱未来的。我们今天的一切都与那个时代密切相关，而上海这个港口城市也是其中的一个缩影，如果淡忘八十年代就意味着我们是否还能前行......作品呈现的方式在外形上相对极简和抽象，白天观众可以通过一些影像及改造后的形态了解历史发展的线索，晚上这些装置安置的冷光带又会带给观众不同的视觉变幻的效果，让人在观看艺术的同时也产生对历史的敬意。

▲ 刘建华《天外之物》，不锈钢、夜光漆、镭射灯，雕塑类艺术品，高2000cm，2019上海城市空间艺术季位置信息：杨浦滨江渔人码头
作品简介：作品《天外之物》选择了从天而降的雨滴造型，造型抽象、安静、纯粹，从自然的形态中抽离出来，同时与艺术家的重要作品《迹象》及个人艺术语言相关。单纯抽象的雨滴形态，会让人感受到自然与生活及艺术的密切关联，人们在当今快速工作生活之余，体会艺术带来的轻松、愉悦的感觉。
作品的颜色采用荧光材料，通过光能的作用，使人们在晚上也能看到该艺术作品的形态，在造型顶端置放一个激光灯，晚上激光灯直射天空，长长的激光射线让人感受到雨滴造型似从天而降。
本期文章根据专访内容整理。
// 这是一个非常有历史文脉的地方
我是艺术家刘建华，我对雕塑装置与空间的关系比较感兴趣，综合材料用的比较多。这次，受总策展人北川富朗的邀请，参加上海城市空间艺术季一个临时点位、一个永久点位的创作。之前，我和北川富朗合作过好几次，最早可以追溯到2015年日本越后妻有艺术祭。他对艺术很有责任感，比较认真，也有对艺术的思考在里面。我期待与他合作，每次总能有些灵感的碰撞。