艺术开卷｜“宋元之变”与禅宗山水(14)

图二十六 佚名，《南山大师像》与《灵芝大师像》，绢本设色，京都泉涌寺藏

图二十六 佚名，《南山大师像》与《灵芝大师像》，绢本设色，京都泉涌寺藏图二十五也是明本的肖像，纸本淡设色，藏于东京日本桥附近的艺术商人手中。这类画作在日本仍有大量留存，因为明本是一位非常有名的禅僧。宁波，这座港口城市承担了杭州及周边与日本、韩国等地的贸易往来。日本海岸线西南部港口博多，是当时的贸易重镇。宁波至博多曾是一条秘密的贸易线，有成百上千幅中国禅画由此进入日本，并收藏在日本各大寺院之中，例如“五百罗汉图”“地藏十王图”等佛教主题绘画。年轻一辈的日本学者到访宁波时，会去寻找这些作品的原址，因为艺术家不仅在画中题上了自己的名字，有时还标上了地点，例如城西某处，这样顾客就会寻址而来，并购买更多作品。寻画对日本人来说是一个激动人心的过程。奈良国立博物馆2009年曾出版了《圣地宁波：日本佛教1300年的源流》，前面提到的《红袍达摩像》即来自此书。
书中还收录了两张面对面的僧侣肖像，即南山大师与灵芝大师像（图二十六），这两幅作品明显是按照寺庙的特定模式进行创作的，是典型的禅师肖像，两位禅师正襟危坐在椅子上，其中一位手持类似法杖的法器。这两位禅师一位生于6—7世纪，另一位生于11—12世纪。这两幅作品与吴镇的典型风格类似，虽然画工稍显粗糙、不够细致，人物也缺乏立体感，但仍不失为佳作。

图二十七 佚名，《月轮大师像》，绢本设色，京都泉涌寺藏图二十七是13世纪日本禅僧月轮大师的肖像，他是京都泉涌寺的创建者，这幅作品成画于其临终之际，即1227年，与上述南山大师与灵芝大师的肖像形成三联画的形制，收藏在同一个寺庙中。月轮大师曾在中国修习佛法，后返回日本。这可以说明一点，有时我们并不能轻易区分日本和中国的禅画。设想一下：如果一个日本僧人到访中国，并且在中国学习绘画，这些仍保存在中国的绘画应该因此被归为日本绘画吗？如果情景互换呢？从某种程度上说，这些绘画都已融入日本绘画。它们有可能是中国绘画，也有可能是日本绘画，这并不是最核心的问题。