摄影的历史书|直面现实：作为记录的十九世纪摄影书（中）(4)

奥沙利文（O’Sullivan）的作品，科学与神学理念并存，十九世纪的其他纪实摄影师也常这样做，有时并不容易做到。
我们常过分强调十九世纪纪实摄影二分法中消极的一面，关注知识与权力、科学与伪科学、纪实与艺术之间的复杂关系，彼得·汉密尔顿（Peter Hamilton）和罗杰·哈格里夫斯（Roger Hargreaves）对十九世纪肖像画的复杂性进行了冷静的研究，试图纠正近来学术界负面的偏见：“理解科学技术（象摄影）在权力行使过程中的作用十分重要，记住摄影在十九世纪为社会和个人提供的图像文献也很重要，这些图像都是新鲜的、开放性的，有助于思想解放，在摄影产生之前是不可能得到的，而且是一种非常真实的视觉化方式，让人看到了迄今为止从未’看见’过的东西，帮助我们’设想’社会的形态和以前从未见到过的事物”。
END
未完待续......
译者
山坡羊（魏连军）
关于《摄影书的历史》

2004年至2014年间，马丁·帕尔（Martin Parr）和盖里·巴杰（Gerry Badge）合作编辑、出版了三卷《摄影书的历史》，展现了摄影书自诞生以来所呈现的各种可能性。
第一卷：本卷依据不同主题和时间顺序介绍了超过200册摄影书，并附上提供背景信息的短文简介，强调在某一特定时期，政治和艺术氛围对摄影书产生的影响。选择书籍的范围从19世纪早期摄影诞生之初，到20世纪30、40年代的社会主义和政治宣传书籍，再到60、70年代日本激进的摄影书籍，摄影书的发展历程在本卷中得到了全面的概述。
第二卷：从爱德华-德尼·巴尔德斯(Edouard-Denis Baldus)1861年为巴黎-里昂地中海铁路公司制作的宏伟画册，到斯蒂芬·肖尔(Stephen Shore)的《美国表面》(American Surfaces,2005)，本卷收录了来自世界各地的200多本摄影书。并为研究摄影书的历史提供了一个新的方法，集中在摄影的发展与其出版形式，包含各重要的艺术流派。分成艺术家摄影书、正式出版物和现代生活与摄影书等章节。每一章节都由一篇论文开始，并从封面到内页插图对每册书进行详细的讨论，这些都是讲述摄影书历史的主要手段。