高清呈现｜大英博物馆藏中国书画作品(5)

宋 赵佶（传） 写生翎毛图 绢本设色 26×281cm 大英博物馆藏
宋徽宗是画史上承前启后的关键人物，主导了中古画风到成熟画风的转变。他大力推动画院的发展，以皇家的力量促进了绘画学的迅速成熟。他主张状物精细入微，气韵生动，以注重表达自然的生机为上，俗话“宋画里有空气”。在位时期画学发展迅速，达到了历史上第一个高峰，南宋画成为第二个高峰，也是基于赵佶留下的雄厚家底。南渡画师们重新聚集，“画一代”引导下的“画二代”“画三代”家族画师逐渐褪去了古风，影响后世至今。不夸张地说，赵佶是千年画坛的奠基人。
赵佶绘画水平很高，存世画作数量较多，公认的真迹有《瑞鹤图》《祥龙石图》《五色鹦鹉图》《六鹤图》《金英秋禽图》《御鹰图》《枇杷山鸟图》等，其他或无款或为御题画，争议较大，甚至认为存在代笔。笔者认为不存在代笔，文中不展开。
这张画现存大英博物馆为赵佶真迹尺寸为25.5-281cm，画有七只禽鸟其中画上的禽鸟有叉尾太阳鸟、蓝歌鸲、绶带、领雀嘴鹎（青冠雀）、暗绿绣眼五种，其中青冠雀的形态与《写生珍禽图》第一段如出一辙，可见《写生珍禽图》的画稿性质。蝴蝶细节跟《金英秋禽图》亦接近。宣和作画不仅观察入微，亦注重生机，写生六法以生动为上，人们常讲“宋画里有空气”，画中生物常有互动。比如此卷的两只叉尾，一只盯着荔枝或小虫，另一只也在旁环伺；绶带鸟回首感兴趣地看着蝴蝶，树叶中还躲着蓝歌鸲一翎；青冠雀在鸣叫，两只暗绿绣眼一警、一只蝴蝶、一颗结果的荔枝树及一丛栀子花，画工精致，极为精彩。此在大英博物馆中被裱在木板上，由于早期欧洲不熟悉中国画的特性，以保护油画的方式来对待中国画，《女史箴图》即是如此，甚至被分割，木板伸缩开裂，导致画面破损严重。
画中技法有很多技法值得我们学习比如没骨法，生漆点睛法还有画面中用到的中烧石绿，黄口石绿等已经失传的中国画颜色，在这张画的学习中我会教大家找回大宋遗失的颜色和技法。