这些年我们拍过的摇滚现场与幕后｜正午视觉(7)

邬树楠：不仅是摇滚乐，说宽泛一点，应该是独立音乐，无论是张浅潜还是6501乐队，他们词曲创作能力真是太强大了。这种精神性的东西，和摄影、当代艺术都是相似的，有很强的原创能力。而今天所谓的潮流艺术，可能有点像流行音乐，非常快速、消费主义。张浅潜的词、曲都显示出她强大的精神性，感染力很强，而6501乐队表现出的则是传统摇滚的现场氛围，这都是我希望是在影像展上给观众带来的更多元化的体验。
黑刀：张浅潜大家比较熟了，早年的“倒淌河”唱哭了无数人，而6501乐队，其实我本人也是在这次的影像节上才真正了解他们。
如果人们在QQ音乐上听这些乐手的歌，可能没有那么强烈的感受。当然，我还是推荐大家去听，而且有机会一定要看现场，太震撼了，真的不亚于我1998、99年在忙蜂酒吧第一次看“舌头乐队”的那种震撼。6501就三个乐手，极其简单的鼓、极其强烈的贝斯律动，连那些奶奶和阿姨们都忍不住跳起来。我相信懂音乐，喜欢摇滚乐的人们，听到他们的律动一定会忍不住，再加上主唱法茹克的吉他和听起来简单但是又很深刻的词，你会喜欢他们的。
高鹏：我插一个好玩的细节， 6501乐队的成员看着挺艺术气质的，演出之前他们买了三个斗笠，当地的苗族的斗笠。演出的时候戴在头上，看上去跟大侠一样，舞台效果很好，这也回应了影像节的名称——在地影像节，目的就是体现与当地的文化艺术融合。

正午：听上去像是一场集中爆发出来的，短暂的影像狂欢。
黑刀：你说短暂，其实，摄影就是这样的：如果没按快门，那一瞬间就过去了，他们在舞台上的表演也过去了，但是你按下快门，那一刻就留下来了。如果没有摄影师们，他们如果没有摁下那么多次快门的话，那么多打动我们的瞬间和音乐，可能就只是在那一刻存在过，而摄影师们使之成为了永恒、一个文化的记录。