走进童诗的迷宫梦(2)

当然，每个诗人和读者对于童诗的认知都不同，这也是童诗存在的意义，当童诗来临的时候，你会发现你的世界在生花、在结籽、在闪光。比如，在孩子心中写诗就像拍蚊子：
《诗是什么》
作者：李雨融（7岁）
写诗有点像拍蚊子
有时候我一不小心
就按死一个
有时候
我拼命地拍打
却怎么也打不到它
我觉得写诗
就是这样
事实上，谈论童诗的概念本身似乎并无太大意义，童诗永远只是探寻而非抵达。对儿童而言，通过诗歌带来的感觉而非意义、概念和方法，更能让他们体会语言之美,一切都是自然而然孕育而生的。
时间退回到2019年，我第一次做面向全国的童诗网课，那些最柔软、最圣洁的幼小的灵魂让我见证了一个“永恒的时刻”。孩子和家长的心灵合成的花束如同“语言的赞歌”深深触动着我。从那时起，史蒂文森的幻想、希尔弗斯坦的荒诞、罗大里的反讽、特德·休斯的狂野、金子美铃的哀伤、窗道雄的怜惜、顾城的纯洁……都为孩子们提供了丰富、明亮的语言水晶。于是，一直以来，童诗在普通读者的认知中的“小儿科”、“浅语”、“模仿孩子说话”、“想象的玩意”等符号瞬间变得微不足道。在优秀的诗人作品中，你会发现，好的童诗不光是儿童心灵的艺术，同时也能给成人带来纯洁的体验，就像“小王子”所说：“每个大人都是曾经的孩童，虽然只有少数人记得。”而那些“少数人”也在和孩子们一起编织着童诗的迷宫梦。

随着孩子的写作和鉴赏力的不断深入，他们对语言的体验也会像命运一样展开，所以并非像一般人认为的那样，孩子对童诗的认知与成人有明显的界限，如果有，也是因为孩子内心更敏锐、纯洁，作为独立的个体，就像加拿大李利安·H·史密斯在《欢欣岁月》中的提示：“刻意给他们只有韵律和节奏的作品反倒无用；将他们年幼却蓬勃的想象力用那些故意显得简单、浅显的作品限制起来则是狭隘的。在阅读诗歌的时候，儿童的想象力总是可以超越他的理解能力的，他的情绪将带他越过其心智上的限制……”“通过直觉与想象，儿童能理解那些远远超过他们经验限制的东西”。这时我更愿意分享一些我童诗课的孩子的作品来呈现语言的世界：